歌曲简介
在时代少年团成团之前，两位歌担张真源与宋亚轩曾在练习生时期留下过许多珍贵的合作舞台。其中，他们合唱的《彩虹》版本，是无数早期粉丝心中的白月光。这首翻唱作品并非正式发行单曲，而是收录于2017年的粉丝向翻唱专辑《轩源盛世》中，由天宇晨提供伴奏音频，小奶团音乐社的小晓默负责后期的频谱修复与重制 。这首歌不仅记录了两位少年变声期的声音特质，更承载了那段名为“源轩”的青涩友谊。
创作背景
时间拨回2017年，那时的张真源和宋亚轩还是TF家族旗下的练习生，被粉丝亲切地称为“源轩”组合。在那个炎炎夏日，他们选择翻唱周杰伦的经典之作《彩虹》，彼时的宋亚轩声音尚未完全褪去童声的清澈与甜美，而张真源正处于变声期，音色开始显露出厚实与沉稳的轮廓 。这种声音上的反差与互补，让这首翻唱拥有了独一无二的质感。据当时的资料记载，这个音频版本在2017年9月18日经过了重制，试图在并不完美的录制条件下，最大限度地保留住那份纯粹的少年感 。对于许多一路陪伴的粉丝而言，这首歌是“竹马”情的最好注脚，因为在后来的团体重组中，两人曾经历过短暂的分离，这段合作也因此被赋予了更多“回忆杀”的意味 。
音乐鉴赏
这个版本的《彩虹》最动人的地方，在于它剥离了原曲的复杂情绪，回归到了最本真的少年叙事。编曲上采用了简约的民谣吉他伴奏，张真源的吉他弹奏稳稳地托住了整个旋律的骨架 。在演唱处理上，两人的分工极具巧思：张真源用他日渐厚实的嗓音支撑起主歌的叙事部分，带来了宛如“学长在耳边低语”的安稳感；而宋亚轩则用他尚未完全蜕变、带着轻柔甜意的音色负责和声与副歌的吟唱，尤其是在歌曲的桥段部分，他飘在上方的人鱼和声，仿佛夏日午后穿透树叶的阳光，明亮又不刺眼，被听众誉为“天籁之音” 。这种一个稳重低沉、一个空灵清透的声线交织，构建出了一种独特的听觉层次，既是对原曲的致敬，也是专属于他们那个年龄段的、无法复刻的听觉记忆。
音乐视频
伴随这首音频一同流传的，还有一段拍摄于当时的影像资料。画面中，两位少年身穿简约的衬衫，配色是清新的蓝色与粉色，充满了少年感 。虽然没有复杂的剧情或高成本的制作，仅仅是简单的场景切换和两人认真演唱的镜头，却恰好契合了歌曲那种“纯粹”的气质。尽管当时有观众评论指出，由于拍摄时间仓促，两人的表情管理稍显青涩稚嫩 。但正是这种未经打磨的真实感，反而成为了这支MV最独特的滤镜。没有刻意的表演痕迹，有的只是两个热爱音乐的小朋友，在镜头前用眼神交流、用歌声对话的默契瞬间。那些对视时藏不住的笑意，以及彼此在音乐节奏中的自然互动，都被镜头忠实地记录了下来。
热门评论
在粉丝群体和音乐爱好者社区中，这个版本的《彩虹》被反复提及，形成了一个独特的文化记忆点。许多听众在回顾这首歌时，都不约而同地提到了“时间”与“成长”。有评论深情地写道：“那年炎炎夏日，两个少年穿着衬衫在晴朗的天空之下吟吟浅唱，让人印象深刻。” 这种画面感极强的描述，成为了许多人对此曲的共同印象。
在知乎等讨论平台上，这首歌也常被用作论证“源轩”关系的重要论据。有粉丝留言道：“合作的《彩虹》很好听，不少非舞台的影像资料也记录下两个小朋友默契快乐的瞬间。他们之间是真的被偷走了一年。张真源从来不是天降，本来就是竹马。” 这些评论之所以动人，是因为它们超越了单纯的音乐欣赏，将歌曲与两人的成长轨迹紧密相连。粉丝们从歌声中听出的，不仅是技巧，更是那份在漫长练习生岁月中沉淀下来的、可以“把背后交给对方”的真挚情谊 。
重要影响
虽然这首《彩虹》仅仅是一首没有经过专业录音室打磨的翻唱作品，但它对于张真源和宋亚轩个人，以及早期粉丝社群的影响却是深远的。对于两位歌者而言，这首歌是他们声乐成长路上的一个里程碑，记录了变声期这一关键节点的声音样本。对于粉丝文化而言，它成为了连接早期“十子”时期与如今时代少年团时期的情感桥梁。在那个被称为“被偷走的一年”的动荡时期之后，这首歌的存在证明了即使历经分离与重组，两个少年在音乐上的默契和生活中的友谊并未改变 。它甚至影响了一部分粉丝群体的生态，形成了一个以欣赏纯粹兄弟情和双人歌担合作为核心的、相对温和的粉丝圈层，这些人更倾向于支持孩子们的音乐梦想，尊重他们的个人成长 。这首歌如同一张泛黄的老照片，每当旋律响起，便能将人们瞬间带回那个充满无限可能的、蝉鸣不止的夏天。
