《死神》：米津玄师演绎的世纪末安魂曲
2021年6月，日本音乐界迎来了一首令人心弦震动的作品——米津玄师的《死神》。作为其第11张单曲《Pale Blue》的第三首曲目，这首歌曲不仅展现了米津玄师独特的音乐风格，更通过深邃的歌词与创新的编曲，为听众带来了一场关于生命、死亡与存在意义的音乐之旅。
歌曲简介
《死神》是一首时长3分钟的日本流行音乐作品，由米津玄师本人填词谱曲。收录于2021年6月25日发行的专辑《Pale Blue》中，该专辑是米津玄师音乐生涯中的一座重要里程碑。歌曲以日语演唱，融合了流行与轻快的节奏，与专辑主打曲《Pale Blue》的抒情风格形成鲜明对比，为整张专辑增添了独特的活力与层次感。
创作背景
《死神》的创作灵感源自日本传统曲艺落语《死神》。在日语中，"しにがみ"（死神）是米津玄师对传统曲艺的致敬与再创造。歌曲中反复出现的"Ajarakamokuren Tekerettsunopa"（アジャラカモクレン テケレッツのパー）正是落语名篇《死神》中的台词，意为"可以驱赶死神的咒文"。米津玄师巧妙地将这一传统元素融入现代流行音乐，创造出一种跨越时空的音乐对话。
歌曲鉴赏
《死神》的歌词充满哲学意味，探讨了生命中的迷茫、困惑与对死亡的思考。"くだらねえ いつになりゃ終わる？"（无聊死了 什么时候才会结束？）开篇即直指现代人内心的空虚与不安。"悪銭 抱えどこへ行く"（要带着不义之财到何处去呢？）则引发了对道德与物质的深刻反思。
歌曲中反复出现的"ブラブラブラ"（漫无目的地闲晃）与"死ぬまでブラブラブラ"（到死之前都无所事事）营造出一种颓废而真实的生命状态。而"妻もいるんです"（我还有妻儿）这句歌词则在绝望中透出一丝温情，展现了生命中的复杂与矛盾。
热门评论
《死神》的音乐视频在发布后迅速引起热议。视频中，米津玄师化身多种角色，从和服装扮的"和服米"到现代职场的"上班族米"，再到西装革履的"西装米"，展现了他多变的表演魅力。MV中"吹熄火"的场景更是成为粉丝热议的焦点，"我笑死，这mv太有意思了吧，吹熄火哈哈哈哈绝了绝了"的评论在音乐爱好者社区广为流传。
评论者们纷纷赞叹米津玄师的演技与音乐才华，"满满日式风，现代与古今结合，八爷先后扮演和服米，上班族米，西装米，便服米，死神米，八爷大型换装表演"的描述精准概括了MV的精髓。
重要影响
《死神》的发布不仅巩固了米津玄师在日本乐坛的领导地位，更在全球范围内吸引了大量新听众。其MV在发布后12天6小时点击量突破一千万，展现了米津玄师强大的粉丝号召力。歌曲中对生命与死亡的思考，引发了无数听众的共鸣，被誉为"与虚无共舞的世纪末安魂曲"。
《死神》的流行也带动了对日本传统曲艺落语的关注，许多听众在欣赏歌曲后，开始探索这一古老的艺术形式。米津玄师通过音乐，成功地将传统文化与现代流行文化相结合，为传统艺术注入了新的生命力。
音乐风格与文化意义
《死神》的音乐风格融合了轻快的节奏与深沉的歌词，形成了独特的"轻快而帅气"的编曲风格。这种反差感让歌曲既适合在派对中播放，又能在安静时引发深思。米津玄师通过《死神》展现了其作为音乐人的深度与广度，证明了流行音乐可以承载深刻的文化内涵。
歌曲中"火が消える"（火要熄灭了）的意象贯穿全曲，象征着生命的短暂与无常。而"夜明けを待たず"（等不到天亮了）则暗示了对未来的不确定与焦虑，这些意象共同构建了一幅关于生命与死亡的现代寓言。
《死神》不仅是一首音乐作品，更是一种文化现象。它通过现代音乐语言，重新诠释了日本传统文化中的生死观，引发了全球听众对生命意义的思考。在米津玄师的演绎下，这首歌曲超越了单纯的音乐范畴，成为了一面映照现代人内心世界的镜子。
随着《Pale Blue》专辑的持续走红，《死神》也成为了米津玄师最具代表性的作品之一。它不仅展现了米津玄师的音乐才华，更体现了他对文化传承与现代思考的深刻理解，为当代音乐创作提供了新的方向与启示。
