歌曲简介
2017年初，一档室内竞技真人秀节目的舞台上，诞生了一次令人印象深刻的合作。由原唱者李荣浩与当时还是偶像团体主唱的王俊凯共同演绎的《李白 (Live)》，迅速在年轻听众群体中引发了热烈反响。这一版本收录于《王牌对王牌第二季 第2期》的原声专辑中，通过电视节目的广泛传播，让这首原本就颇具哲理性的歌曲，焕发出了全新的生命力。对于许多观众而言，寻找这一版本的音源，成为了节目结束后的一种自然延续。
创作背景
《李白》这首歌最初由李荣浩创作并收录于其2013年发行的个人首张专辑《模特》中。歌名借用家喻户晓的唐代诗人“李白”之名，实则探讨的是现代人在世俗眼光与个性表达之间的挣扎。李荣浩用他独特的冷眼视角和慵懒的曲调，勾勒出一种想要超脱现实、却又不得不与世俗周旋的矛盾心理。歌词中那句“要是能重来，我要选李白”，并非真的要穿越回古代，而是借李白那潇洒不羁、才华横溢的形象，反衬出当下人们对于“做自己”的渴望与无奈。
歌曲鉴赏：当慵懒哲思遇上青春锐气
在《王牌对王牌》的这个现场版本中，两位歌手的化学反应颇为耐人寻味。
李荣浩作为创作者，他的演唱带着一种举重若轻的松弛感。开口那句“大部分人要我学习去看，世俗的眼光”，他用近乎念白的语气处理，像是在深夜酒馆里与朋友的一次闲聊，将歌曲中那种对世俗规则洞悉后的狡黠与无奈拿捏得恰到好处。他的声音就像是一个历经世事的叙述者，在讲述一个关于妥协与幻想的故事。
而当王俊凯的声音切入时，为这首原本略带灰调的歌曲注入了一抹明亮的色彩。彼时的王俊凯虽年少，但嗓音中已具备了良好的厚度与控制力。他演绎的“喝了几大碗米酒再离开，是为了模仿”等段落，与李荣浩形成了一种有趣的对话感。如果说李荣浩代表的是经历过后的“看透”，那么王俊凯则更像一个初入江湖的少年侠客，带着一腔热血去尝试、去模仿、去体验那种潇洒。他的部分，尤其是“创作也能到那么高端，被那么多人崇拜”这句，唱出了一种对前辈和经典的仰望，同时也带着年轻人特有的、想要证明自己的锐气。
两个声线，一个内敛深沉，一个清亮有力，交织在一起，恰好诠释了歌曲中“现实”与“理想”、“现在”与“如果”的对话。这种声线上的反差与融合，是这个Live版本最动人的艺术魅力所在。
热门评论与反响
节目播出后，这一版本的《李白》迅速在各大音乐爱好者社区成为讨论的焦点。许多听众表示，这次合作是“意料之外的组合，情理之中的好听”。有评论认为，王俊凯在这首歌里的表现让人看到了他从偶像歌手向成熟歌手的转变，与前辈的合作不仅没有露怯，反而展现出对歌曲的良好理解力。也有不少李荣浩的歌迷对这次改编表示认可，认为王俊凯的加入让这首老歌有了新的听感，两人在舞台上的互动与眼神交流，让整首歌曲的故事性更加丰满，仿佛是在进行一场关于成长与梦想的跨时空对话。
重要影响与舞台呈现
这个版本的《李白》之所以能成为一个被多次提及的现场，不仅因为它是一次成功的音乐合作，更在于它契合了节目本身“王牌对王牌”的对抗与融合主题。在节目的特定情境下，这次表演超越了单纯的歌曲演唱，成为了一种艺术传承与代际交流的象征。
李荣浩作为华语乐坛新生代的全能创作人，其作品本身就具有极高的传唱度。而王俊凯作为偶像工业的代表人物，拥有巨大的流量与影响力。两者的结合，打破了所谓“主流”与“独立”、“偶像”与“唱作人”之间的刻板界限。在舞台上，他们身着剪裁得体的西装，一人一麦，用最纯粹的演唱来支撑全场，没有炫目的舞蹈，只有音乐最本质的交流。这种极简的舞台呈现，反而让观众的注意力完全聚焦于他们声音的细节和情感的传递上，证明了好的音乐现场，只需要好声音和好作品就足够动人。这次成功的合作，也为后来音乐综艺中不同代际、不同风格歌手的合作提供了一种值得借鉴的范本。
