Mission-JYJ

歌曲简介

《Mission》是韩国男子组合JYJ收录于特别版专辑《IN HEAVEN》中的一首重量级曲目。对于JYJ以及他们的听众而言，这首歌不仅是2011年回归乐坛的重要作品，更是一首在演唱会舞台上极具爆发力的“战歌”。作为一首典型的电子合成器流行曲，它在快节奏的鼓点与充满未来感的音效中，构建了一个关于“舞台召唤”与“自我突破”的音乐空间。这首歌由成员金俊秀亲自参与制作，展现了他在创作方面的深厚功底，尤其是对节奏型作品的把控力。

创作背景

《Mission》最早亮相于JYJ在2010年底举办的“Worldwide Concert”首尔站。在当时，这首歌作为惊喜曲目首次公开，瞬间点燃了现场的气氛。此后，该曲被收录于2011年1月发布的音乐随笔录《Their Rooms》中，这是JYJ在当时特定环境下为了与听众保持沟通而进行的一次富有创意的内容尝试，以书籍附带音乐CD的形式呈现，收录了他们自创的六首歌曲。同年9月，随着特别版专辑《IN HEAVEN》的推出，《Mission》作为其中的收录曲，正式进入了更广泛的听众视野。

《Mission》的歌词充满了强烈的自我宣言色彩。从“再次开始的我的舞台”到“在炽热的灯光下”，歌词描绘了表演者站在聚光灯下，随着未知的吸引力而律动的场景。整首歌的氛围带有一种军事化的整齐与利落感，配合成员们极具辨识度的嗓音，传递出一种“必须前进”的紧迫感与使命感。正如乐评人所言，这首歌具有一种“驱动性的、军事化的能量”，这与JYJ在经历团队变动后渴望重新定义自我的心境不谋而合。

音乐鉴赏

从音乐制作的角度来看，《Mission》是一首极具2010年代初期K-Pop标志性声音的作品。它以厚重的电子合成器音色作为基底，营造出一种既冷峻又火热的矛盾氛围。歌曲的结构打破了传统流行乐的框架，没有过于甜腻的副歌，而是通过反复的“Mission make it go”这一指令性口号，直接冲击听众的听觉神经。

人声编排上，JYJ三位成员的特点得到了充分展现。金在中富有穿透力的高音、朴有天低沉且带有些许慵懒的Rap，以及金俊秀那极具弹性的声线，在这首歌中交织出一种奇妙的化学反应。特别是歌曲中段的说唱部分，不仅承担了节奏转换的功能，更通过密集的吐字和力度，将歌曲的情绪推向了另一个高峰。这首歌证明了即使脱离了传统的电视打歌体系，JYJ依然能拿出完成度极高且风格独特的音乐作品。

重要现场

对于《Mission》而言，现场舞台是它最好的归宿。这首歌几乎从未缺席过JYJ的各大重要演唱会，并且往往承担着“开场”或“点燃气氛”的关键角色。最经典的演绎莫过于2013年在东京巨蛋举行的“THE RETURN OF THE JYJ”演唱会。在那场具有象征意义的演出中，伴随着巨大的齿轮与时钟画面，《Mission》作为开场曲奏响了王者归来的序曲。40名舞者与三位成员一同登台，宏大的编排和极具压迫感的舞台效果，让这首录音室作品在巨大的体育场中获得了新生，成为了无数歌迷记忆中的经典瞬间。

热门评论

在各大音乐爱好者社区中，《Mission》被许多听众视为JYJ非主打曲中的“宝藏”。有听众评价这首歌“节奏感很强，想看他们的舞蹈”，表达了对其舞台表现的渴望。乐评人Nick在《The Bias List》的“B-Side对战”栏目中给予了这首歌8.25的高分，并特别指出，虽然这首歌的器乐编排非常具有2011年的时代特征，但在多年后听来依然充满魅力，特别是那“上瘾的节拍”，与专辑中其他情绪深沉的抒情曲形成了绝佳的互补。不少听众认为，这首歌展现了JYJ在经历风雨后更加成熟、自由的音乐态度。

重要影响

《Mission》的影响力并不仅仅停留在音源数据上，它更像是一种文化符号。这首歌不仅确立了JYJ在脱离原有体系后依然强劲的音乐制作能力，其独特的导入部分和强烈的节奏感，甚至引起了其他艺人的关注。据报道，曾有后辈团体在演出中使用《Mission》的导入部分作为开场背景音乐，这一举动在当时引发了音乐爱好者们的广泛讨论，侧面印证了这首歌曲在业界极高的辨识度和影响力。作为JYJ早期音乐生涯中不可或缺的一块拼图，《Mission》见证了他们从重组到走向世界巡演的每一步足迹。