歌曲简介
在Black Eyed Peas凭借《The E.N.D.》掀起全球电子舞曲狂潮的那个节点，一首采样自黄金年代嘻哈的单曲显得尤为特别。《Rock That Body》作为专辑中第五支（美国地区最后一支）单曲，于2010年初陆续在全球范围内推出，先是在澳大利亚亮相，随后登陆英国与美国电台 。这首歌最终在公告牌热单榜上冲到了第九位，让黑眼豆豆完成了从《Boom Boom Pow》开始连续五首单曲跻身TOP10的壮举 。对于当时追逐这支组合作品的乐迷来说，除了专辑版本，那个节奏更紧凑、更适合混音过渡的电台编辑版（Radio Edit），往往是在音乐播放器里循环播放的首选。
创作背景
这首歌的诞生带有鲜明的时代烙印，它是那个EDM逐渐入侵流行乐坛的缩影。法国制作人David Guetta的操刀，让《Rock That Body》充满了强劲的“律动”脉冲和透着一股机械感的合成器音色 。但最精妙的设计，在于它对经典的重塑。制作团队将Rob Base和DJ E-Z Rock在1988年的经典之作《It Takes Two》中的核心歌词“I wanna rock right now”抽离出来，配合着原曲的鼓点 breaks，甚至保留了那句标志性的“Yeah! Woo!”人声呐喊，将其作为新作的骨架 。这种将旧派嘻哈灵魂注入新潮电子躯体的手法，在当时看来既取悦了老派乐迷，又满足了舞池的需求。
音乐视频
视觉呈现上，《Rock That Body》并没有被单独对待，而是与前一支单曲《Imma Be》的剧情串联，由导演Rich Lee操刀，背靠背拍摄成了一部迷你科幻电影《Imma Be Rocking That Body》 。整个视频长达十余分钟，构建了一个带有故障感、略显反乌托邦色彩的未来都市。乐队成员化身手持“声波枪”的救世主，用音乐打破被困在时间循环中如同NPC一般的市民。最有趣的角色设定是那个“坏机器人”，它不仅绑架了Fergie，最后还与“好机器人”来了一场霹雳舞对决，这种充满B级片趣味的桥段，倒是很符合当时黑眼豆豆天马行空的想象力 。
歌曲鉴赏
从听觉体验上剖析，《Rock That Body》更像是一件精心设计的音效玩具。歌曲通篇运用了Auto-Tune技术对人声进行电子化处理，特别是Fergie的部分，嗓音被抬升到了一个近乎尖锐的、充满金属质感的频率区间，这与apl.de.ap和Taboo相对原始的嘻哈唱腔形成了奇妙的对抗感 。有乐评人曾将其形容为“被红牛灌满的合成器”加上“一个艾肯在声码器工厂里肆意狂欢后导出的MP3文件”，非常精准地捕捉到了那种过度修饰但又充满能量的听感 。那种密集的鼓点和失真人声堆叠出的“派对轰炸”效果，正是那个时代俱乐部文化的听觉标志。
热门评论
当时的主流乐评对这首单曲的态度颇为有趣，呈现出一种“明知会腻但忍不住摇摆”的矛盾感。BBC Chart Blog的Fraser McAlpine给出了三星评价，直言这就是一首“派对轰炸机” 。而Digital Spy的Alex Fletcher则写了一段极其生动的描述，他认为这首歌充满了“重击的节拍”，那些合成器就像灌满了功能饮料，而那些扭曲的人声特效，听起来就像是某个MP3文件出了故障。他的结论是，这玩意儿虽然简单粗暴，但听到第36遍的时候，你绝对会烦透它——但在此之前，身体已经不由自主地跟着晃动了 。
衍生作品
作为一首热门单曲，它在混音和演绎上的生命力同样旺盛。官方推出的数字EP中收录了多个版本的混音，其中最引人注目的当属当时还未大红大紫的Skrillex操刀的版本 。此外，Chris Lake以及团内成员apl.de.ap也贡献了不同风格的混音，让这首歌得以渗透进各种细分领域的舞池 。除了官方混音，它也常被不同音乐人在现场重新演绎，甚至在后来的一些 lounge 风格合集中，也出现过剥离了重鼓点的、更舒缓的版本 。对于收藏者而言，寻找一个音质理想的版本，无论是早期的专辑抓轨还是后来流媒体时代的高品质MP3，都成了延续这首作品生命力的方式。
