歌曲简介
2026年2月13日，伴随着导演Emerald Fennell执导的新版《呼啸山庄》电影一同亮相的，还有Charli xcx推出的原声带专辑《Wuthering Heights》。在这张被乐评人形容为“优雅与残酷”碰撞的作品中，《My Reminder》以其独特的亲密感和情感深度，成为了专辑中极具辨识度的核心曲目之一。这首歌并非传统意义上的情歌，而是一封写给特定关系——极有可能是兄弟姐妹或至亲之人——的音乐信件，探讨了那些塑造我们、又时常让我们感到困扰的根源性羁绊。它延续了Charli xcx在2024年“Brat”热潮后对自我身份的深度挖掘，但采用了更为内省和古典的音乐语言。
创作背景
《My Reminder》的诞生与Charli xcx职业生涯的一次重要转向紧密相连。在经历了“Brat”时期的全球性成功和随之而来的身心俱疲后，她渴望一次彻底的“重启”。当导演Emerald Fennell邀请她为电影创作一首歌曲时，Charli xcx并未止步于此，而是与长期合作伙伴制作人Finn Keane一同，将这一任务扩展成了一整张探索电影主题的专辑。这首歌的词曲由Charli xcx与Justin Raisen共同完成，制作则由Finn Keane操刀，被收录在电影原声带中。专辑的创作核心受到了The Velvet Underground成员John Cale所提出的“优雅而残酷”理念的启发，旨在用现代的音乐语言去解构艾米莉·勃朗特原著中那份令人窒息的渴望与荒野孤寂感。
歌曲鉴赏
《My Reminder》的音乐编排与歌词内容形成了一种巧妙的互文。从音乐层面来看，歌曲并未沿用Charli xcx标志性的Hyperpop式节拍，而是采用了更为沉稳的流行架构，并以弦乐作为重要的情感推动力。有乐评人敏锐地指出，在副歌部分，弦乐采用的上行滑音（glissandos）精准地模拟了思绪混乱时的内心状态，而颤音（tremolos）的运用则为整体氛围增添了一层不安与张力。
在歌词表达上，Charli xcx展现了其作为叙事者的强大洞察力。歌曲的核心意象围绕着“镜子”与“原点”展开。副歌中，她将那个特定的人称为“我的提醒者”（My Reminder），并以一种近乎口吃的“reminder-er-er”来表现这个词语在脑海中反复回响的状态，暗示着过去的影响从未真正消散。歌词中，“我们在同样的四堵墙下长大”（We grew together in the same four walls）和“无法摆脱的血缘关系”（A blood relation that I can’t outrun）直接点明了这段关系的不可选择性。
最令人动容的部分在于歌词中对矛盾情感的精准捕捉。一方面，她承认彼此之间存在“如此强烈的竞争和紧张感”（This competition and this tension so strong）；另一方面，她又澄清“我不恨你，我们只是不同”（I don‘t hate you, we’re just different）。而在歌曲的后半段，情感张力被推向更高处，她唱出“我不恨你，我太爱你了”（I don‘t hate you, I love you too much），却又因为“我们只是不同”而选择将这份爱意深藏心底。这种将爱、竞争、理解与隔阂交织在一起的描绘，使得这首歌超越了简单的家庭叙事，触及了所有深刻人际关系中的普遍困境。
重要影响
尽管《My Reminder》并未像《Brat》时期的单曲那样在商业榜单上掀起狂潮，但它在乐评界和听众社群中获得了高度认可，被视为Charli xcx艺术人格中“情感深度”一面的重要体现。在专辑《Wuthering Heights》中，这首歌被多家媒体列为“必听曲目”之一。有评论认为，这首歌标志着她从一位潮流引领者向更具叙事深度的艺术家的转变。对于听众而言，这首歌之所以能引发共鸣，是因为它捕捉到了一种普遍存在的体验：当个人成长与最初的起点发生碰撞时，那种既想挣脱又无法割舍的拉扯感。它让人们看到，即使是最具先锋意识的艺术家，其创作根基也离不开那些最质朴、最复杂的人际关系。