歌曲简介
2026年2月，Charli xcx为埃默拉尔德·芬内尔执导的电影《呼啸山庄》打造的原声带正式亮相，其中的《Out of Myself》迅速成为乐迷热议的焦点。这首歌不仅是她继现象级专辑《Brat》之后的一次重要艺术转向，更是一次深入文学肌理的探索。与常规的影视配乐不同，《Out of Myself》并非单纯为画面服务，而是试图用声音复刻艾米莉·勃朗特原著中那种粗粝、荒凉却又充满致命吸引力的情感漩涡。这首作品摒弃了Charli过往擅长的hyperpop式狂欢，转而构建出一种更为深沉、内省且带有哥特式浪漫的听觉景观。
创作背景
《Out of Myself》的诞生源于Charli xcx在“Brat”盛夏之后的一次主动“出逃”。彼时，她正沉浸于全球巡演的狂热之中，却被导演芬内尔递来的《呼啸山庄》剧本深深吸引。Charli曾将这次合作形容为“优雅与残酷”的碰撞。她携手长期搭档Finn Keane共同完成了词曲创作，意在捕捉小说中希斯克利夫与凯瑟琳之间那种近乎毁灭性的痴恋。
这首歌在创作上展现了Charli作为艺术家的野心。她不再满足于书写派对与流行文化的表层，而是深入探讨身份认同与心理边界的崩坏。录音过程中，制作团队刻意营造出一种逼仄与空旷并存的矛盾感，利用合成器的脉冲模拟心跳的加速与失控，试图将读者在阅读原著时感受到的那种被命运扼住喉咙的窒息感，转化为可被聆听的音符。对于Charli而言，这首歌是她从流行巨星向更具文学性的电影艺术创作者过渡的关键一步。
歌曲鉴赏
《Out of Myself》的音乐制作极为考究，呈现出一种“慢速燃烧”的特质。编曲以低沉且持续跳动的合成器贝斯为核心，营造出一种如同心脏被重物压迫的紧张感。Finn Keane的加入为作品增添了丰富的电影感，他利用大量留白与回响，让Charli的人声像是在空旷的石质大厅中回荡。歌曲的节奏推进并不急躁，而是以一种近乎催眠的步调层层递进，这种动态上的克制反而增强了情绪的张力，让听众在压抑的氛围中感受到一种随时可能爆发的原始冲动。
从歌词文本来看，《Out of Myself》是一首关于“自我消解”的现代寓言。开篇“You take me out of myself”直接点题，将一段关系描述为一种脱离肉身的精神体验。歌词中充满了极具视觉冲击力的意象：手指紧抓地板、脸颊被按在石头上、牙齿咬住绳索……这些带有受虐倾向的描绘，揭示了主角在强烈情感冲击下的臣服与迷失。这种自愿的“失序”并非全然痛苦，反而带有一种“禁果”般的复活感，正如歌词所唱“Forbidden fruit brought me back to life”。Charli在副歌中反复自问“Who am I? Am I your girl?”，这种对身份的疑问，精准地刻画了一个人在强烈的依恋关系中，自我边界被彻底打破时的恍惚与无助。
热门评论
在各大音乐爱好者社区中，《Out of Myself》引发了广泛而两极的讨论。许多听众被其极具氛围感的制作和情感张力所折服。有评论指出，Charli在歌中的表现“游走在脆弱与支配之间”，声音中那种“刻意控制的呼吸感”让整首歌充满了真实的血肉感，成功捕捉了“渴望与迷失”的临界状态。
然而，也有部分评论认为，这首歌在音乐性上略显保守。有观点指出，尽管歌曲试图通过“地板、石头、身体臣服”等意象来贴近《呼啸山庄》的哥特式主题，但在听觉体验上，它依然像是《Brat》时期未采用的遗珠，仅仅换上了一件“古典的紧身衣”，未能实现真正意义上的音乐风格裂变。这种争议恰恰反映了Charli此次转型的难度——如何在保留个人辨识度的同时，完美融入古典文学的厚重感，显然并非一蹴而就。
重要影响
作为《呼啸山庄》原声带的重要组成部分，《Out of Myself》标志着Charli xcx音乐版图的又一次扩张。她首次在自己的作品中引入弦乐编排，并尝试将电子乐的冰冷质感与古典文学的悲剧内核融合。这首歌的成功之处在于，它证明了流行音乐人可以不只是电影的“附庸”，而是能以独立艺术家的身份，与文学作品进行平等对话。
对于听众而言，《Out of Myself》提供了一种全新的体验：它既是电影叙事的一部分，也是一首独立存在的、探讨当代情感关系的心理独白。这首歌所呈现的“在亲密关系中自愿迷失”的主题，精准击中了当下年轻群体对于情感联结的复杂心态——既渴望被完全理解，又恐惧在融合中失去自我。Charli通过这首作品，成功地将一部19世纪的文学经典，翻译成了属于这个时代的、关于欲望与身份的听觉宣言。