歌曲简介
《Dream》是唱作人米卡于2025年11月18日推出的EP《Homesick》中的收录曲，同时也是这张EP的标题曲与终章。在米卡的音乐叙事中，《Homesick》三部曲以“启程”、“彷徨”与“重新定义”为脉络，而《Dream》正是这段心灵旅程的最终落脚点。歌曲以“梦”为核心意象，探讨的并非是物理意义上的“回家”，而是如何在内心世界重建安全感与归属感。相较于三部曲中前两首《Escape》的冲动挣扎与《In Between》的孤独迷茫，《Dream》呈现出一种开阔而释然的听感，是整张EP中最具流行质感，却也最为内省与通透的作品。
创作背景
《Dream》的诞生与米卡个人的真实经历紧密相连。作为一位在夏威夷出生，少年时期独自前往东京，后又来到中国发展的歌手，“家”与“归属”一直是其生命经验中的核心命题。这首歌曲所描绘的，正是在经历了为梦想“逃离”故乡，以及在异乡“迷失”自我的阶段后，所抵达的一种全新心境：那个魂牵梦萦的归宿，或许并不存在于地图上的某个坐标，而是通过与新环境、新人的相遇，以及与自我的深层对话，在心中逐渐构建起来的。
米卡本人曾对这首歌曲进行过注解，他认为“理想的未来或许并不存在于现实中”，正因如此，人们才在梦中看见它。这种略带遗憾却又充满温柔的领悟，构成了《Dream》的情感底色。它不再是向外寻求一个可以回去的地方，而是向内寻找一个可以安放自我的角落。作为三部曲的终章，这首歌不仅是对“Homesick”一词的重新定义，也标志着唱作人在音乐表达上走向了更为成熟与坦诚的阶段。
歌曲鉴赏
从音乐性来看，《Dream》在编曲上呈现出显著的流行取向，是三部曲中节奏感最强、听感最为开阔的一首。然而，其情感内核却并非一味地轻快明亮。歌曲在充满空间感的氛围中缓缓展开，主歌部分的人声处理带有一丝失重感，仿佛置身于梦境与现实之间的模糊地带。副歌段落中反复吟唱的“Dreaming feels like home”，旋律虽简单却极具记忆点，在轻盈的节奏中沉淀出一种温暖的释然。
在歌词文本层面，《Dream》摒弃了前作中诸如“Can I escape?”或“It‘s just me and my suitcase”那般直白的焦虑与孤独，转向了一种更具哲学意味的思辨。歌词描绘的并非是对某个具体地点的渴望，而是对一种理想状态的追寻。米卡用“重新定义家”的概念，将“Homesick”这一略带伤感的情绪，最终升华为一种积极的自我疗愈。这首歌的动人之处，并不在于给出了“找到答案”的圆满结局，而在于展现了即便承认理想与现实存在落差，依然能够从内心寻得平静的那份温柔与勇气。
音乐视频
《Dream》的音乐视频延续了《Homesick》三部曲第一章《Escape》的视觉风格，再度邀请法国创意团队操刀，全片取景于东京，并采用胶片拍摄。这支MV并非一个简单的叙事短片，而更像是一幅流动的情绪画卷。镜头跟随米卡独自穿梭于涩谷的十字路口、电车的车厢、黄昏的街道以及出租车的后座，在流动的城市景观中，细腻地勾勒出人物内心微妙而真实的变化。
与许多描绘孤独感的影像不同，这支MV的主题并非“依偎他人身侧的梦”，而是“回归真实自我的梦”。画面中的米卡始终独自一人，但在逃离与迷惘的尽头，那个在内心深处寻得“归宿”的身影却在悄然间变得愈发清晰。MV中东京的夜色与霓虹，既是繁华的象征，也成为主角内心映照的静谧背景。如果将《Escape》与《Dream》的MV连缀起来观看，可以清晰地感受到一条从“逃离”到“和解”的完整叙事弧线，其艺术质感不亚于一部诗意的电影。
重要影响
作为《Homesick》三部曲的收尾之作，《Dream》完成了整张EP情感叙事的闭环。它不仅在音乐上为前两首作品提供了情绪上的出口，更深化了整张专辑关于“家”与“自我”的主题探讨。许多听众在聆听这张EP时，都能从《Escape》的冲动、《In Between》的迷茫，最终过渡到《Dream》所带来的平静与释怀中，感受到一种强烈的情绪共鸣。对于米卡而言，《Dream》也是其个人音乐风格的一次重要整合——既延续了过往作品中细腻的情感表达，又在编曲与制作上展现出更具流行性的成熟面貌。
翻唱版本
值得注意的是，《Dream》这首歌曲名，曾出现在米卡参与的综艺节目《创造营2021》中。当时，米卡与同组的其他学员对节目的主题曲进行了二创改编，共同演绎了一版名为《DREAM》的舞台作品。该版本在原有的旋律基础上融入了说唱、钢琴实录以及电吉他等元素，展现了米卡在音乐改编与创作上的才华。虽然这与后来收录于《Homesick》EP中的《Dream》是两首不同的作品，但两者在精神内核上却有着奇妙的关联——它们都关乎“梦想”与“坚持”，也都见证了米卡在音乐道路上的成长与探索。