2025年盛夏，当ENHYPEN带着第六张迷你专辑《DESIRE: UNLEASH》回归时，粉丝社区和乐评论坛里有一个曲目标签反复成为讨论的焦点：ENHYPEN Helium。不同于主打歌《Bad Desire》那般凭借强烈视觉和叙事概念直白地攫取视线，这首收录曲的热度更像是一种缓慢浸润的过程。尤其在专辑发售后的一周，关于“helium歌曲”演唱现场的情感分析，以及成员JAY作为创作者的身份讨论，让这首非主打在流媒体歌单和乐迷社群的私人推荐里占据了一个相当特殊的位置。
歌曲简介
《Helium》是ENHYPEN于2025年6月5日推出的迷你六辑《DESIRE: UNLEASH》中的收录曲 。在专辑共计八轨（根据不同发行版本曲目略有差异）的构成中，它处于第五首的位置，紧接在氛围较为松弛的《Loose》之后 。在专辑的整体叙事脉络里——那段关于“渴望将爱人变为同类却又克制”的黑暗浪漫史诗中，《Helium》并未直接讲述吸血鬼的禁忌叙事，而是巧妙地将视角抽离，专注于“陷入爱情的瞬间，生理与心理的双重过载反应” 。它像是宏大世界观里一段私人化的内心独白，在整张专辑肃穆、暗黑的氛围中，注入了一种少年感鲜明的悸动。
创作背景
这无疑是ENHYPEN音乐创作履历中一块醒目的界碑。成员JAY（朴综星）在此曲中完成了职业生涯的首次自作曲挑战，并深度参与了制作、作词及吉他演奏 。在首尔市立美术馆举行的媒体发布会上，JAY详细拆解了创作原点：并非先有标题再填内容，而是先捕捉情绪线条 。
他将“和你坠入爱河时，我呼吸的空气”具象化为物理介质的变化。如果空气变成氦气，声带震动频率会改变，声音会变得滑稽高亢，身体会获得不真实的浮力——这正是他试图用音符捕捉的眩晕感。他在访谈中坦诚，这种表达源于想在舞台上向粉丝（ENGENE）传递那份“几乎要漫出来的激动” 。值得一提的是，这首歌的创作阵容相当国际化，除了JAY之外，Frants、Edwin Honoret、Jeremiah Daly以及“Hitman”Bang等资深音乐人也参与了作曲与填词，共同打磨出了这首结构完整、层次分明的流行摇滚小品 。
发行信息
《Helium》随《DESIRE: UNLEASH》正式与大众见面。专辑预售阶段便突破了218万张的预订量，助力ENHYPEN稳固了“双百万销量”持有者的地位 。尽管没有作为单曲进行独立的打歌宣传，但这首歌曲凭借自作曲的叙事和清爽的听感，迅速在初期乐评人和核心听众群体中建立了口碑。部分线下实体版本（如 Barnes & Noble 独家黑胶盘）亦完整收录了此曲，使其在实体唱片的聆听场景中也获得了相当的曝光度 。
歌曲鉴赏
在听觉呈现上，《Helium》是一次相当精准的情绪模写。制作层面并未采用当下流行的重型合成器贝斯或过于复杂的Trap鼓组，而是铺陈了清亮的流行摇滚吉他Riff，搭配递进式的鼓点。歌曲结构并非传统的“主歌-副歌”大落差设计，而是通过旋律线的持续上扬，模拟那种因爱意充盈而导致的“失重感”。
尤其值得玩味的是人声处理。JAY在诠释高音部分时，没有使用过度用力的演唱技巧，反而维持了一种略带紧绷却干净的声线，恰好契合歌词中“吸入氦气后声音变形”的意象——那并非完美的、经过精密修整的商业录音嗓，而是一种生理性的、真实的少年慌张 。副歌部分成员们的和声编排宛如多股氦气流交汇，不断托举着旋律向上攀升。这种编曲思维让整首歌没有沉重的坠落感，听完仿佛也轻微缺氧，心跳加速。
热门评论
专辑发售后，在音乐爱好者聚集的讨论社区里，《Helium》的评价呈现出相当有趣的两极分化中的高度共识。部分听众认为这张迷你专辑整体制作偏流水线化、曲长过短，但几乎一致地将《Helium》指认为“整张专辑唯一真正出彩的曲子”或“具有完整歌曲架构的救赎之作” 。
有资深乐评人在私人日志中写道：“这是一首能够听出‘人味’的偶像收录曲。它不是那种被精密计算过每个音符商业价值的命题作文，而是真的有人在录音室里弹着吉他，想着某个瞬间，然后把它记录了下来。” 这种来自听众的自发解读，恰恰与JAY当初想要“传达激动”的创作初衷形成了跨越传播链的回响。
重要影响
《Helium》对于ENHYPEN的意义，远不止于一张专辑里的一首好歌。它标志着组合音乐话语权的结构性转移——偶像不再仅仅是“概念执行者”，而开始成为“叙事创作者”。在乐队文化深厚的音乐市场评论界，JAY通过此曲展示的吉他演奏与作曲能力，使其个人音乐人身份获得了突破偶像框架的认可 。
这种影响在此后的合作中迅速显现。在《Helium》发布仅一个月后，JAY便受邀与美国创作歌手MAX合作单曲《Love Insane》，其扎实的声乐技巧和录音素养得到了国际市场更广泛的验证 。可以说，《Helium》是JAY从“偶像主唱”向“唱作人”身份跨越的基石，也为团体未来的音乐光谱提供了更宽广的想象空间。
当听众如今在讨论Helium ENHYPEN时，他们谈论的早已不只是一首三分多钟的流行摇滚歌曲。那是一份被音波定格的少年心事，一张通往更成熟创作阶段的门票，也是2025年韩团自产内容浪潮中，一个异常真诚、不施脂粉的样本。它证明了在依赖强烈世界观轰炸的行业惯性之外，只需把心脏跳动的杂音放大，依然能抵达非常远的远方。