歌曲简介
2024年9月12日，一首名为《介质》的歌曲悄然登陆各大音乐平台，迅速在乐迷群体中引发了强烈的共鸣 。这是金曲歌王李玖哲与新生代唱作人郑润泽的一次令人惊喜的跨界合作。对于许多熟悉华语乐坛的听众来说，李玖哲那副饱含沧桑与深情的嗓音，是青春里不可或缺的背景音；而郑润泽则代表着新一代音乐人对细腻情感的直接表达。两人的碰撞，本身就构成了一种奇妙的“介质”，连接起不同世代的听觉审美。这首歌由黄依依、张泽历作词，夏伟淳作曲，苗柏杨担任制作人，幕后团队壹橙Music的精心打磨，让这首作品在流行质感与个人化表达之间找到了完美的平衡点 。
创作背景
“介质”这个词，在物理学中指的是物质存在和传播所依赖的媒介。而在这首歌里，它被赋予了极为浪漫且伤感的内涵——即“缘分”。据歌词解读和创作团队透露，这首歌的灵感源自于对“未完成情感”的探讨 。在现代社会快节奏的生活中，人与人之间的交集往往像两条短暂相交的线，交汇后又各自远去。那些因为胆怯、犹豫或仅仅是因为“差一点”而没能说出口的爱意，最终都沉淀为心底的遗憾。创作团队试图用音乐去捕捉这种普遍存在的情绪，探讨是什么“介质”让两个灵魂得以交织，又是什么“介质”的缺失，导致了无法挽回的分离 。
歌曲鉴赏
《介质》的编曲层次丰富，极具电影感 。歌曲以简约的钢琴和弦乐铺垫开篇，营造出一种静谧而略带忧伤的氛围，完美衬托了李玖哲在第一段主歌中低沉的叙述 。“某天某个偶然，故事中的白色衬衫”，李玖哲的声音像一位过来人，将尘封往事娓娓道来，充满了岁月的厚重感。
而当歌曲进入郑润泽的部分，情绪开始涌动。他的音色更显年轻、直接，唱出了暗恋中的慌张与纠结：“明明心底装满了关于你，最后还是没说出口” 。这种音色与情绪的对比，仿佛是同一个故事在不同人生阶段的回响。值得一提的是歌曲的Bridge段落，郑润泽用近乎说唱的密集flow唱出“提前组织的语言，反复预先的演练，涂涂改改的信件”，将那种想表达却又词不达意的矛盾心理刻画得入木三分 。
歌曲的高潮在于对“介质”这一核心意象的诠释。当两人合唱歌词“像不可接触，分隔开的孤独，缺某种介质”时，所有积压的情绪终于爆发 。这里的“介质”，既是渴望将彼此交织在一起的某种神秘力量，也是横亘在两人之间那道看不见的鸿沟。整首歌的旋律线条流畅且记忆度高，BPM在136左右，虽有一定节奏感，但整体情绪低沉，充满了遗憾的美感 。
热门评论
在各大音乐爱好者社区里，《介质》成为了许多人深夜emo时的单曲循环。一条高赞评论写道：“缘分是介质，爱是戒指！幸福的瞬间有时候是一块永久的免死金牌。” 这条评论巧妙地将歌名与李玖哲的另一首经典《戒指》联系起来，认为介质是连接彼此的缘分，而爱则是最终的承诺，获得了许多人的认同 。
另一位听众的留言则充满了画面感：“这首歌像在为没说出口的话而懊悔做出的总结，要是自己再勇敢一点就好了。” 这几乎是整首歌核心情绪的精准概括，引发了无数人对自己青春时期那些未果暗恋的回忆 。还有乐迷感慨李玖哲与郑润泽的搭配：“李玖哲一开口就是故事，郑润泽一开口就是现在。两个人唱的是同一种遗憾，却是不同年纪的感受，这种代际的对话太动人了。”
重要影响
作为一首发布于2024年的高质量对唱情歌，《介质》在一定程度上重塑了大众对于“跨世代合作”的认知。它并非简单的名气叠加，而是真正实现了音乐理念上的传承与对话。李玖哲凭借其辨识度极高的嗓音，为这首歌曲注入了深沉的情感厚度；而郑润泽则以其在新生代中的影响力，将这种关于遗憾的美学传递给了更年轻的听众群体 。歌曲上线后，不仅在各大音乐排行榜上取得了不俗的成绩，更是在短视频平台引发了翻唱热潮，许多音乐爱好者用木吉他或钢琴重新演绎这首作品，赋予了它更多元的生命力 。它证明了，在快节奏的数字时代，一首能够精准击中人类共同情感的慢热式情歌，依然拥有穿越“介质”、直抵人心的力量。
衍生作品
由于歌曲本身极强的叙事性和画面感，《介质》也催生了不少优秀的衍生创作。在乐器爱好者群体中，关于《介质》的架子鼓谱和吉他谱流传甚广，许多乐手热衷于通过自己的乐器去还原或重构歌曲中的情绪张力 。一些音乐院校的学生甚至将其作为编曲课的赏析案例，研究它如何通过弦乐与钢琴的层层递进来推动情感发展。此外，在诸多音乐社区内，也不乏听众为这首歌剪辑的“情感混剪”视频，搭配影视作品中的遗憾片段，使得《介质》的感染力突破了音频的界限，成为一种视觉化的情感符号。
