歌曲简介
在华语流行音乐的漫漫长河中，总有一些作品因其恰到好处的默契与真挚的情感记录，而成为几代人心中难以磨灭的经典。1983年9月1日，一首名为《结束》的男女对唱情歌，随着郑怡的专辑《小雨来得正是时候》悄然推出 。彼时恐怕没有人会想到，这首由当时仍在送瓦斯的年轻人李宗盛所创作的歌曲，不仅成为了李宗盛音乐生涯的关键起点，也开启了一种全新的对唱叙事模式，为那个正处于转型期的台湾乐坛，留下了一抹既纯粹又深刻的印记 。时至今日，当人们谈论起经典的男女对唱曲目时，郑怡与李宗盛联袂演绎的这首《结束》，依然是乐迷心中无可替代的存在。
创作背景
《结束》的诞生，本身就是一个充满戏剧性的故事。1983年，李宗盛还并未成为日后那个“百万制作人”，他白天帮家里送瓦斯，夜晚则将对音乐的满腔热忱倾注于创作之中 。这首歌是他首度为女歌手郑怡创作的男女对唱情歌，据说是在一个饭店房间里完成的 。当时，郑怡正筹备她的新专辑《小雨来得正是时候》，而初出茅庐的李宗盛则幸运地得到了担任制作人的机会。这不仅是郑怡的第一张专辑，更是李宗盛的制作处女作 。他将自己对生活的观察和情感的细腻体悟，浓缩进了这首《结束》里。歌曲在校园礼堂首演便获得成功，李宗盛后来坦言，如果这张专辑没有成功，他可能就要回去送瓦斯了 。可以说，《结束》不仅见证了两位音乐人之间的情谊，更成为李宗盛正式推开职业音乐人大门的关键钥匙，其背后的故事，也成为华语流行音乐史上最具传奇色彩的创作序章 。
歌曲鉴赏
从音乐编曲层面来看，编曲大师陈志远巧妙地运用钢琴与弦乐交织，构建出一个既空灵又略带伤感的音乐空间，为这首对唱情歌铺设了极为精准的情绪底色 。郑怡的嗓音清澈剔透、高亢婉约，带着民谣时代特有的纯朴与平实；而李宗盛的声线则相对沉稳，带着一种未经雕琢却无比真诚的叙事感 。两人的声音在旋律中交织，形成了极具张力的对话感。
歌词是这首歌的灵魂所在。全篇以“寂寞”为引，男女双方在“知道”与“明了”中徘徊，却始终无法触及对方内心真正的渴望。“每一个夜晚，每一次分手，总是没有泪水没有尽头”，寥寥数笔便勾勒出一段陷入僵局的关系中那种无力与麻木。而那句反复出现的追问：“你到底要什么？你从不对我说”，更是将亲密关系中沟通的隔阂与无奈刻画得入木三分 。李宗盛首创的这种“问答式对唱”模式，让歌曲不再是简单的你侬我侬，而是充满了真实情感博弈的戏剧性，为日后他创作的《你走你的路》等一系列经典对唱奠定了范式 。
重要影响
作为台湾校园民歌运动末期向商业化流行音乐转型的代表作品之一，《结束》推动了对唱情歌的商业化发展 。它不仅仅是一首流行曲，更承载了一个时代的音乐记忆。专辑《小雨来得正是时候》在日后被众多传媒评选为“台湾歌坛百张最佳专辑”之一，位列第30位，足见其历史地位 。即使在多年后的今天，这首歌依然在音乐爱好者社区中保持着长久的生命力。在许多在线音乐服务中，它总能引发无数乐迷的共鸣，评论区里满是对那个纯真年代的怀念与对歌曲细腻情感的赞叹。有乐迷评论道：“郑怡用细腻和清晰的声线充分表达了对这首歌的理解，回味无穷”；也有人感慨“早年的李宗盛，声音还显得有点青涩”，而正是这份青涩，与歌曲中表达的迷茫与困惑相得益彰 。2014年，在李宗盛台北小巨蛋的演唱会上，他通过投影技术实现了与郑怡原声的隔空对唱，当跨越三十一年的两把声音再度于《结束》中交汇时，那一幕不仅是对原唱版本的深情致敬，更构成了感动无数人的音乐对话，让这首老歌焕发出了跨越时光的诗意与温度 。
翻唱版本与衍生作品
一首真正优秀的作品，总能在不同的时代和文化土壤中开出新的花朵。《结束》的影响力远不止于原唱。它被改编为粤语版本《还有》，由王杰与林忆莲这两位同样极具影响力的歌手演绎，在香港乐坛也传唱一时，成为又一对唱经典 。这个版本的成功，也印证了李宗盛创作旋律与词意所具备的普适性与长久的生命力。此外，随着技术的进步，2023年还推出了加长版，更完整地呈现了歌曲的经典段落，让新老听众都能更充分地领略这首作品的魅力 。这些不同版本的演绎，如同在不同时间维度上与《结束》对话，不断延续着它的艺术生命。
