歌曲简介
《want that too (Explicit)》是加拿大创作型唱跳歌手Tate McRae第二张录音室专辑《THINK LATER》中的一首重要作品。该曲于2023年12月8日随专辑一同亮相,由Tate McRae与多位资深音乐人共同创作,包括知名制作人Ryan Tedder、创作才女Amy Allen以及Jasper Harris和Tyler Spry,制作则由Ryan Tedder与Jasper Harris操刀把控 。作为一张探索直觉与内心情感的专辑,《THINK LATER》收录了此前已走红的热门单曲《greedy》和《exes》,而《want that too》则以其犀利的文本和强烈的情绪释放,在专辑中扮演着“自我宣言”的角色 。这首时长约三分钟的流行作品,通过其直白的歌词和层层递进的情绪张力,展现了Tate McRae在词曲创作上的成熟,也让她在当代流行乐坛中“能唱会写”的形象更加鲜明。
创作背景
《want that too》的创作源于一段充满操控与背叛的情感经历。从歌词中“措手不及,没料到会这样 / 太年轻,不该被那样对待”的表述可以看出,歌曲试图捕捉一种在亲密关系中处于权力下风的脆弱感 。Tate McRae与她的创作团队将这种被辜负后的清醒时刻定格,通过“你的刀还插在我背上”这一极具画面感的隐喻,具象化了那种难以愈合的心理创伤 。
这首歌在创作层面最值得玩味的地方在于其对“事后觉醒”的精准捕捉。桥段部分“拿走我的天真当软弱 / 拿走我的钱,我不需要 / 因为那就是你一直想要的,不是吗?”不仅是情绪的宣泄,更是一种基于反思后的洞察 。Tate McRae通过这首歌剥离了叙事者单纯的受害者视角,转向对“索取型人格”的剖析——对方总是在叙事者即将找到新的美好时出现,试图将其据为己有。这种对关系模式的深层解构,使得歌曲超越了普通的“分手歌”范畴,上升为一种关于边界感与自我重建的讨论 。
歌曲鉴赏
从音乐编排来看,《want that too》延续了Tate McRae标志性的流行风格,制作上强调节奏感与留白的对比。开篇以略显低沉的合成器铺垫出不安的氛围,随着叙事者情绪的逐渐坚定,编曲在副歌部分展开,形成一种“从压抑到释放”的听觉曲线。
歌词是该曲最锋利的武器。全篇采用了“叙事-觉醒-反击”的经典结构。在第一节中,叙事者承认自己被“摧毁殆尽”,处于情感的低谷;而到了预备副歌部分,当对方以为她会后悔或遗忘时,她连续用“但我没有”和“但我不会”进行坚决的否认,这种排比式的拒绝极具感染力 。副歌部分反复吟唱的“就在我找到好东西的那一刻 / 我知道 / 你也会想要”,点明了这段关系的核心矛盾:对方并非真心相爱,而只是觊觎她的所有物,无论是物质还是精神上的“更好的部分”。
歌曲的桥段是一段近乎决裂的独白。在这里,Tate McRae用略带沙哑的嗓音唱出“夺走我的青春,把我搞垮 / 让我意识到我已长大 / 我绝不想变得像你一样”,将个人成长与对过去的彻底切割绑定在一起 。这不仅是情感上的告别,更是价值观上的重塑——她拒绝成为那种以掠夺他人为乐的人。整首歌虽然带有“Explicit”标识,但其脏话的使用恰到好处,更多是为了强化那种被逼到绝境后的愤怒与清醒,而非单纯追求噱头 。
热门评论
在音乐爱好者社区中,《want that too》因其强烈的情绪张力和现实意义引发了广泛共鸣。许多听众认为这首歌是“被辜负者的反击战歌”,尤其受到有过类似情感操控经历的年轻群体的认同 。有评论指出,歌曲中关于“每当我有好事发生,你就会来抢夺”的描述,精准刻画了某些有毒关系中“见不得你好”的心理。
在专辑整体评价中,有听众给这首歌打出7分(满分10分),认为它虽然不像《greedy》那样具有横扫榜单的商业流行度,但其文本深度和情感的真实性是专辑中不可忽视的存在 。听众普遍认可Tate McRae在表达脆弱与坚强之间的平衡能力,认为她不仅是在唱歌,更像是在替那些在关系中迷失的人发出清醒的声音。不少评论特别提到桥段的“杀伤力”,认为这是全曲情绪的制高点,将一个年轻人在经历欺骗后迅速成长的瞬间凝固成了极具冲击力的画面 。







