2022年深秋，华语乐坛的女声力量中增添了一抹深邃而难忘的色彩。歌手任然推出了她的个人EP《我该怎么忘了他》，其中同名主打歌以其细腻的叙事与极具共鸣的情感表达，迅速成为许多听众心中的“情感备忘录”。这首歌不仅仅是一段旋律，更像是一次关于告别、关于记忆、关于自我挣扎的公开心理记录，精准地刺中了当代情感关系中最普遍的痛点——如何优雅而决绝地告别过去。
歌曲简介
《我该怎么忘了他》是任然在2022年10月27日发行的同名EP中的第一主打曲。这首歌曲由音乐人景子谦（亦作景前程）包揽词曲创作，刘星宇担纲编曲，著名制作人韦星弟操刀制作，由北京千和世纪文化传播有限公司发行。从音乐类型上看，它被归类为华语流行乐，以清晰的旋律线条和强烈的原声音乐质感为主要特征。整首歌的节奏舒缓，BPM（每分钟节拍数）仅为59，属于典型的慢板抒情歌曲，为情感的层层递进铺陈了足够的空间。
创作背景与EP概念
这首歌曲的诞生，被放置在一个更为宏大的叙事框架之下。它并非一首孤立的单曲，而是EP《我该怎么忘了他》这一完整艺术概念的起点。这张EP的核心主题被明确地定义为“告别”，并称之为“人生的必修课”。专辑介绍以散文诗般的笔触写道：“我一直在路过许多人的人生…”，列举了那些偶然相遇、猛烈心动、共同沉醉又最终失散的片段。它冷静地指出，人生不像数学中的平行线，在无穷远处或许还有交集；现实中更多的告别，是挥手之后便散落人海，此生不复相见。因此，EP中的三首歌——《我该怎么忘了他》、《美好的告别》和《如果还能拥抱》——构成了一个从痛苦挣扎、尝试释怀到最终祝愿的情感三部曲。《我该怎么忘了他》正是这个旅程中最艰难、最挣扎的第一章，它忠实地记录了在“告别”这门课中，那个不及格的、反复拷问自己的瞬间。
音乐制作与编曲特色
这首歌的制作体现了简约而不简单的美学。编曲以钢琴和吉他作为基底，营造出私密而感性的氛围。尤为值得一提的是歌曲中弦乐的运用，由国际首席爱乐乐团演奏的弦乐编写，为这首个人情感小品注入了恢弘而悲怆的戏剧感。当副歌部分任然唱出“逼自己心狠手辣”时，弦乐适时地推进，仿佛内心翻滚的巨浪，将个体的小情小绪提升到了一种普世的命运感层次。制作人韦星弟与配唱制作人的精细把控，使得任然的嗓音特质得以最大化展现：她的声音中自带一种冷静的叙事感和克制的疼痛感，不过度煽情，却字字戳心。这种演唱处理，恰好与歌词中“用疲惫的双眼，强撑着把这一切当做是最后的体面”的意境完美契合。
歌词文学性鉴赏
《我该怎么忘了他》的歌词是一首现代情感诗的典范。它开篇即以一个精准的定义切入：“有一种错过叫做两个人性格不合，一个热爱拥抱，一个更向往自由”。这立刻超越了简单的情爱叙事，上升到了个体生命本质差异的哲学讨论。它承认“也不是不爱了”，而是“累了”、“失望了”，这种对感情消亡过程的冷静剖析，比单纯的控诉或怀念更为残酷，也更为真实。
歌词的核心矛盾在于理智与情感的激烈内战。主人公的理智知道自己应该“逃到回忆边缘”，甚至“逼自己心狠手辣”；但情感上，却连对方的声音都无法拒绝，每一次试图忘记，都让自己“沦陷又多了一点”。这种自我对抗的极致，被比喻为“把自己推下悬崖”，而最后残留的“牵挂”，竟是与那个人共看过的那“一片晚霞”。晚霞这个意象选用得极为巧妙，它美好、短暂、无法私有，且每日不同，恰恰象征了那段既真实存在过又永远无法复刻的过往。整首歌词没有一句直接的“我爱你”或“我恨你”，却通过这种内心动作的描摹，将爱的余威与戒断反应的痛苦展现得淋漓尽致。
任然的艺术诠释
对于以《飞鸟和蝉》、《空空如也》等歌曲为人所知的任然来说，这首《我该怎么忘了他》进一步巩固了她作为“情感叙事者”的音乐形象。毕业于北京现代音乐研修学院的她，在多年的音乐实践中，形成了独特的演唱风格：不过分依赖技巧性的转音或高音，而是以气息控制和语感打磨见长。在这首歌里，她的声音仿佛带着秋日的凉意与透明度，在主歌部分保持平静的叙述，在副歌处则释放出压抑的张力，尤其是重复吟唱“怎么忘了他”时，那种喃喃自语般的无助感，极具感染力。她将这首歌处理成了一场一个人的内心独白戏，让每个听众都能在其中照见自己的影子。
市场反响与听众连接
自发行以来，这首歌在各大音乐平台收获了坚实的听众基础。它精准地捕捉了后疫情时代，人们对人际关系疏离与情感稳定性的普遍焦虑。许多听众在歌曲评论区分享自己的故事，认为这首歌道出了他们想说却未能组织语言的情感困境。在音乐论坛上，这张EP的分享帖下常有“谢谢分享”、“告别是人生的必修课”等留言，可见其概念与听众产生了深度共鸣。尽管没有大规模的商业营销，但凭借扎实的词曲质量和真挚的情感表达，《我该怎么忘了他》实现了口碑式的传播，成为任然音乐作品列表中又一具有代表性的“心灵疗愈”之作。
作品意义与影响
在任然的个人音乐版图上，《我该怎么忘了他》标志着她在音乐题材深度上的进一步探索。它不再局限于青春恋曲的范畴，而是勇敢地触及了成人世界中关于结束、遗憾与自我重建的复杂命题。在华语流行音乐的整体语境中，这首歌也代表了当下抒情歌的一种创作趋势：从强调朗朗上口的旋律记忆点，转向追求文学性的歌词表达和电影场景化的情感氛围营造。它证明，一首好的流行歌曲，不仅可以提供听觉的享受，更能成为一个时代集体情感的温度计和记录仪。
从《我该怎么忘了他》出发，到EP中后续的《美好的告别》与《如果还能拥抱》，任然完成了一次完整的情绪疏导。这首歌之所以动人，正是因为它诚实地展现了“告别”这门课中最不体面、最笨拙却也最真实的第一步。它允许倾听者在旋律中脆弱，在歌词里认领自己的不堪，然后明白，所有关于“忘记”的艰难质问，其本身，正是迈向痊愈的开始。在任然冷静而深情的声线中，每一个曾经在回忆里徘徊的人，都找到了共鸣的回声。