歌曲简介
当澳洲流行摇滚乐队5 Seconds of Summer在2022年推出他们的第五张录音室专辑《5SOS5》时，乐迷们听到了一支截然不同于以往的乐队。这张专辑抛弃了早期喧闹的流行朋克吉他，转向了更为广阔、富有氛围感的声音景观。在这张被乐队成员称为“极度内省”的唱片中，收录了一首名为《HAZE》的作品。它既非传统的电台热门单曲格式，也未停留在乐队过往的舒适区，而是以一种近乎梦幻的独立流行质感，成为了专辑中极其独特的存在。对于想要深度体验5SOS音乐进化的听众而言，《HAZE》是一扇不可错过的听觉之门，无论是初次邂逅还是反复回味，都能感受到其中细腻的情感编织。许多乐迷在分享这首歌时，都将其标记为“夏日首选”或“氛围感神作”，这恰好印证了它在听众心中独特的地位。
创作背景
《HAZE》的诞生，根植于5 Seconds of Summer一次重要的创作转向。在经历了主唱Luke Hemmings和鼓手Ashton Irwin分别推出个人专辑的探索期后，乐队四人于2020年底齐聚加州约书亚树国家公园，展开了一场没有预设目标的创作之旅。吉他手Michael Clifford回忆，当时他们甚至并不确定要写歌，只是单纯地想在疫情期间聚在一起。然而正是在那片广袤的沙漠中，一切都自然发生了。乐队成员们开始即兴演奏，摒弃了以往与外部制作人合作的模式，转而追求一种更原始、更直接的录音方式——许多歌曲的基底来自于他们在房间里的同步演奏，人声部分甚至直接采用了最初的录音小样。
这种“一次过”的录制理念，赋予了《HAZE》一种鲜活的生命力。专辑的制作由乐队成员亲自操刀，他们试图捕捉那种既“原始有机”又“广阔空灵”的矛盾美感。歌曲由Luke Hemmings、Michael Clifford、Calum Hood和Ashton Irwin共同创作，展现了乐队在经历多年磨合后，对彼此音乐直觉的高度信任。
歌曲鉴赏
从音乐层面来看，《HAZE》是一首极具画面感的作品。乐评人普遍认为这首歌展现了乐队对90年代另类摇滚声音的挖掘，特别是其中“盯鞋摇滚”（Shoegaze）倾向的运用，使得整首歌曲仿佛蒙上了一层朦胧的薄纱。歌曲的编曲并未依赖厚重的吉他失真，而是通过循环的独立吉他旋律与深沉的闷音贝斯线，构建出一种宛如在迷雾中漂浮的失重感。鼓点精准而克制，为人声留出了足够的呼吸空间，使得Luke Hemmings和Calum Hood交织的声线能够清晰地传递情感。
在歌词意象上，《HAZE》探讨了爱情中的救赎与归属感。歌曲开篇便抛出“我穿上西装，系上领带，只要和你在一起，我永远不会消亡”的誓言，暗示了关系带来的安全感与永恒感。歌词中提及的“Ventura曾是一座鬼城，这座城市让我心碎”，则被解读为主唱Luke Hemmings在移居加州后经历的孤独时刻，而这段关系成为了将他拉回现实的锚点。音乐评论网站Clash Magazine指出，这首歌在情感表达上极具层次感，它并非单纯的甜蜜告白，而是描绘了在情感的起伏中，因为对方的扶持而重新找回自我的过程，正如歌词所唱：“当你接住我时，我不必再假装，我再次成为了人类”。
热门评论
在乐迷群体中，《HAZE》获得了极高的评价。有听众在音乐爱好者社区评论道，这首歌是他们的“夏日首选歌曲”，并称之为“独立流行乐的完美典范”。一位乐评人在学生媒体的评论中写道：“这首歌几乎让我感觉自己漂浮在歌曲之中，旋律带着你踏上一段幸福的旅程。它的整体声音旨在让你在聆听时模拟出爱情的感觉。” 这种将听觉感受具象化的描述，在关于《HAZE》的讨论中非常普遍。许多听众认为这首歌虽然与他们熟悉的早期5SOS风格截然不同，但这恰恰证明了乐队的成熟与成长，甚至有乐迷将其形容为“一次灵魂的触动”。
重要影响
《HAZE》虽然在专辑中并非主打单曲，但它清晰地标记了5 Seconds of Summer艺术生涯的一个重要转折点。它证明了乐队在脱离主流流行制作模式后，依然能够凭借对音乐的敏锐直觉，创造出兼具艺术性与情感深度的作品。作为《5SOS5》这张“自我创作、自我制作”专辑中的重要组成部分，《HAZE》向外界展示了乐队成员在个人音乐项目后，重新聚合时产生的化学反应。它不仅是乐队对过往声音的告别，更是对未来方向的探索。正如《Clash》杂志在评论中所言，当乐队在《HAZE》这样的曲目中踏上新领域时，他们才真正展现出了最具光彩的一面。这首歌也成为了乐队现场演出中颇受期待的作品，其营造出的广阔空间感，完美契合了他们希望登上更大音乐节舞台的愿景。