歌曲简介
2022年5月25日，民谣唱作人贰佰推出了他的第三张个人专辑《不要在黄昏的时候做决定》，其中收录的《荒草》是一首极具分量的作品。这首歌延续了贰佰一贯的叙事风格，但在表达上变得更加克制与抽象。不同于早期作品中具体到时间、地点和人物的细腻描绘，《荒草》更像是他创作转型的一个标志——从讲述故事转向营造氛围，从具体的事件记录升华为普遍的情感共鸣。对于熟悉贰佰的听众而言，这首歌的出现并不意外。作为从内蒙古阿拉善走出来的民谣歌手，贰佰（本名王佳）始终保持着一种质朴的创作姿态，而《荒草》则展现了他步入成熟期后更为自如的音乐掌控力。这首歌不仅是专辑中的情绪核心之一，也为民谣音乐的表达边界提供了新的可能性。
创作背景
《荒草》收录于贰佰的第三张个人专辑，这张专辑的诞生距离他的上一张作品已有两年时间。在这期间，贰佰的音乐理念发生了微妙的变化。他不再执着于讲述那些有着明确人物和地点的故事，而是开始尝试更为情绪化、抽象化的表达方式。专辑制作团队汇集了多位音乐人，其中《荒草》由贰佰亲自完成词曲创作，薛博宇担任编曲，陈旭东负责制作与混音工作。
关于这张专辑的命名，贰佰曾有过自己的解读。他认为黄昏是一天中最迷蒙的时刻，人的自我意识会变得格外敏锐，但也容易被情绪左右。这大概就是他写下“不要在黄昏的时候做决定”这句话的缘由。专辑中的《荒草》正是在这种心境下诞生的作品——它不再讲述某个具体的故事，而是用意象串联起那些难以言说的感受。这种创作上的转变，也让贰佰的音乐面貌变得更加丰富和立体。
歌曲鉴赏
从歌词文本来看，《荒草》构建了一套完整而自洽的意象系统。“荒野上的草已经枯萎快要死掉，就像吹过的风早晚被人忘掉”——开篇两句便将听众带入一个苍凉而虚无的境地。枯萎的野草与吹过的风，构成了消逝的双重隐喻：野草经历荣枯的轮回，隐喻个体生命的有限；而风的消散则指向记忆的脆弱。这种将自然物象赋予观察者视角的手法，使得整首歌曲具备了一种哲学思辨的意味。
歌曲中段出现了“电影终将要散场”的戏剧化比喻，这个意象巧妙地解构了传统的线性叙事逻辑。当电影散场，故事结束，观众离席，事件本身的意义也随之消解。但歌词末尾又写道“过去总会被提起”，与前面的“遗忘更真切”形成了微妙的张力。这种看似矛盾的表达，恰恰揭示了记忆的本质：被讲述的往事早已不再是原初的真实，而是在反复的回忆中被重构的符号。
在音乐编排上，《荒草》体现了贰佰对合成器、钢琴等乐器的灵活运用。编曲薛博宇为这首歌构建了一个疏朗而开阔的声场，弦乐的加入增强了作品的叙事感，而克制的节奏处理则让整首歌保持了一种沉静的气质。这种音乐上的尝试，显示出贰佰有意拓宽自己音乐表达的边界，让情绪传递的载体更加丰富和多元。
热门评论
在听众聚集的音乐爱好者社区中，《荒草》获得了不少讨论。有听众评价这张专辑“既不贰佰，又很贰佰”——说它“很贰佰”是因为旋律一耳朵就能辨认出是贰佰的创作，风格延续性很强；说它“不贰佰”则是因为整张专辑的基底已经从纯民谣转向了以摇滚为底色、民谣为内核的新形态。
还有听众注意到《荒草》等作品在歌词上的精简与诗意化，认为这种转变是贰佰创作走向成熟的标志。一位听众在分享感受时写道：“改变过去精细到时间、人物、地点的叙事方式，贰佰开始尝试更为情绪化的、抽象化的表达——过去的事如《荒草》，抓不住的人像《风筝》，全都消散在《黑夜》中。唱歌的他抛出几个意象，听歌的人全都能懂”。这段评论精准地捕捉到了贰佰创作风格转变的核心。
当然，也有部分听众对这张专辑持保留态度，认为与之前的作品相比缺乏记忆点。但无论评价如何，这些讨论本身已经说明了《荒草》及其所在的专辑确实引发了听众的关注与思考。
重要影响
《荒草》的出现，可以视为贰佰音乐生涯中一个重要的转折点。从2012年凭借《玫瑰》进入公众视野，到2016年签约摩登天空开启职业音乐生涯，贰佰的作品一直保持着稳定的输出。而2022年的这张《不要在黄昏的时候做决定》，标志着他在创作上完成了一次自我更新。
这次更新的核心在于表达方式的转变。过去的贰佰擅长用细腻的笔触记录具体的人与事，而在《荒草》中，他开始尝试用意象说话。这种从“叙事”到“写意”的转变，让他的作品具备了更广阔的解读空间。枯萎的荒草、散场的电影、徒有虚名的身体——这些意象不再指向某个特定的故事，而是成为一种普遍的生命体验。
在民谣音乐日益多样化的当下，贰佰的这次转型显得尤为重要。他证明了民谣歌手不必固守某种固定的创作模式，同样可以在保持个人辨识度的前提下拓展表达的边界。《荒草》所呈现的，正是一个创作者在时间中逐渐成熟的样子——那些深刻的东西变得柔软，那些曾经的克制变成了坦率。
