歌曲简介
2022年3月18日，徐明浩推出了他的个人单曲《海城 (Hai Cheng)》。这首由PLEDIS Entertainment发行的作品，同时呈现了中文与韩语两个版本，迅速在听众群体中引发关注 。对于熟悉徐明浩作为SEVENTEEN成员The8舞台表现的人来说，这首歌曲展现了他作为唱作人的另一面。资料显示，徐明浩深度参与了《海城》的作词、作曲及MV创作，合作名单中出现了SEVENTEEN队友Woozi（李知勋）以及Beomhun Lee、ALFa等音乐人的名字 。歌曲以“海城”为名，这个词本身便极具画面感——它既是一个真实存在的地名，是徐明浩的故乡，同时也被赋予了“退海之城”的诗意隐喻，如同梦想褪去后留下的现实底色，整座城市因此弥漫着一种浪漫而朦胧的氛围 。
创作背景
“海城”对于徐明浩而言，是根植于成长记忆的坐标。他在采访中曾剖析，这个歌名承载着双重含义：最直接的一层，是指向他的家乡辽宁省海城市；另一层，则是由此幻化出的意象——“海上的城堡” 。那是一种对遥远之地的复杂情愫，混合着对爱的希望与一丝不确定的憧憬。对于一个年纪尚小便远赴异国他乡、作为练习生打磨多年后出道的年轻人来说，这种关于距离、关于归处的情感，似乎是其生命经验中无法剥离的一部分 。他坦言，这首歌的创作感觉与之前的《夜伴雨》有相通之处，但《海城》的底色显得更为成熟 。那份对家乡“说不清的感情”，最终被提炼成一种普世的情绪，借由海、孤岛、礁岩这些自然意象，描摹出人们在面对完美期许时，内心那份彷徨与执念的交织 。
歌曲鉴赏
《海城》的音乐质地是干净而纯粹的。整首作品以流行抒情曲风为基底，钢琴的旋律线如同月光下的潮汐，平静而舒缓地在耳边铺开 。徐明浩的演唱方式摒弃了华丽技巧，转而用一种近乎耳语的温暖音色，将听者缓缓带入他所构筑的声景之中。有乐评人敏锐地指出，这首歌曲的结构颇为特别，歌词如同散文诗般一气呵成，几乎不做重复 。旋律的推进也模仿着海浪的形态，荡漾出一圈圈相似却又层层递进的波纹。在这种极简的钢琴伴奏下，人声被推至台前，徐明浩对情感的拿捏显得尤为关键——从主歌部分克制的叙述，到副歌时真假声的自然转换，他控制着情绪的阀门，让歌声从平静的期盼逐步流向澎湃的释然，那份清澈的穿透力足以抵达人心 。
音乐视频
《海城》的MV同样是一部值得玩味的视觉作品。它采用了低饱和度的冷色调画面，营造出一种虚实交织的叙事氛围 。在这部短片中，徐明浩不仅作为歌者出现，更以舞者的身份，通过肢体语言诠释着歌曲内核。画面中，他在狭小的室内与开阔的自然场景中穿梭，有时在城市的角落奔跑，有时则以即兴的现代舞与空间互动 。那些舞动的瞬间并非为了展示技巧，而是情感的自然流淌，仿佛在追寻一个名为“她”的缥缈身影。这个人或许是爱人的具象，或许是故乡的拟人，也可能是内心所投射出的一个理想化的自己 。导演采用了近乎纪实的手法，有些场景甚至是走到哪里拍到哪里，这种随性反而赋予了影像一种独特的呼吸感，与歌曲中“以相拥来代替对白”的意境完美契合 。
热门评论
在歌曲发布后，许多音乐爱好者聚集的社区里，关于《海城》的讨论渐渐成形。有听众分享道，这首歌尤其适合在夜晚或独处时聆听，“会让人联想到一些往事，静谧而又带着点温暖的酸楚” 。这种感受似乎颇具代表性，不少人表示被徐明浩声音里那种“一尘不染”的诉说感打动。一位乐迷在评论中写道：“他的音色惊艳到我，干净剔透，瞬间就把人拉进歌里。” 更有趣的是，一位自称土生土长的海城人在街头公交站偶然听到这首歌，觉得“温温柔柔的”，尽管他打趣地补充了一句“海城其实没有海”，但这份来自现实与艺术反差之下的感动，反而更具力量 。甚至有听众将这首歌与《海边的曼彻斯特》《海上钢琴师》等经典电影的气质相联系，认为它所表达的孤独与守望，已经超越了简单的情歌范畴，触及了关于人生归处的哲学思考 。
重要影响
《海城》的出现，在华语乐坛的语境下，可以被视作一次关于“原创生命力”的积极发声。在翻唱与快餐式音乐消费盛行的当下，徐明浩作为年轻一代的音乐人，选择用这样一首沉静、内省的原创作品与大众对话，其本身就带有一种反潮流的勇气 。他没有堆砌复杂的技术或概念，而是回归到音乐最“动人”的本质，以故乡为起点，绘制出一张通向内心世界的情感地图。这首歌不仅让听众认识了作为创作歌手的徐明浩，也印证了优质的音乐作品总能跨越语言与地域的界限，抵达那些渴望被理解的心灵 。同时，徐明浩将舞蹈、视觉艺术与音乐融合的尝试，也为其作品增添了独特的艺术质感，展现出一种超越偶像身份、向更广阔艺术领域探索的可能 。
