歌曲简介
2022年初春，陈鸿宇带来了一首名为《第一个音》的作品，这首单曲后来收录于当年3月推出的合辑《时光与火焰》中。与以往他那些带有强烈诗歌意象和理性思辨色彩的作品相比，《第一个音》显得格外轻盈与感性。歌曲由陈鸿宇和老搭档袁志鹏共同作曲，词人唐映枫填词，三人合作的默契在这首歌里呈现出一种不同于以往的气质。它不再执着于讲述一个完整的故事，而是捕捉一种瞬间的感觉——像是清晨醒来听到的第一声鸟鸣，或是琴弦拨动时那一刹那的共振。作为《时光与火焰》合辑的先行曲，这首歌为民谣合集拉开了序幕，也定下了整张专辑温暖、舒缓又带着微光的基调。
创作背景
《第一个音》诞生于一个特定的企划语境之中。当时，音乐企划“炙热星河”与陈鸿宇的厂牌“众乐纪”联合推出了《时光与火焰》民谣合集，旨在从快节奏的日常生活中打捞那些稍纵即逝却闪光的瞬间。陈鸿宇、袁志鹏与唐映枫这次没有选择宏大的叙事，而是将视角转向了微观的情感流动。唐映枫的词作向来以画面感和哲思见长，但这次他写得像一首散落的诗，用“风吹什么响着”、“星火绕过耳朵”这样通感的句子，搭建出一个朦胧又私密的空间。陈鸿宇与袁志鹏的旋律则配合着这种意境，采用了简约的民谣编配，让音乐回归到最本真的表达——就像合辑介绍里提到的，好的民谣源自生活的烟火气，最终又用这份温度去照亮生活本身。
歌曲鉴赏
《第一个音》的美学核心在于它的“未完成感”与“开放性”。从音乐层面分析，袁志鹏的编曲极为克制，吉他的音色温暖而干净，铺垫出一种宁谧的氛围。陈鸿宇的演唱也一改往日的深沉低回，带着一种近乎哼唱的自由，仿佛不是在表演，而是在自言自语。歌词中反复出现的意象——“孤独之上轻叹着”、“时空之隔命运的我”——虽然触及了宏大的命题，但随即又被“唱着爱与诗写的一朵花”这样具体的温柔消解。这种虚实之间的摇摆，恰恰是歌曲最迷人的地方。它不是在赞美某个具体的事物，而是在赞美赞美本身，如同歌名所示，最重要的往往就是那个开启一切的“第一个音”，它包含了之后所有旋律的可能性。
衍生作品
一首好的作品总会激发起其他创作者的共鸣与再创作。《第一个音》发布后，因其简洁动人的旋律和富有弹性的吉他编配，迅速在音乐爱好者中间流传开来。在不少听众聚集的社区里，出现了许多翻唱版本，乐迷们用自己的理解去诠释这首歌。其中，吉他弹唱的翻唱尤为常见，因为歌曲本身的和声走向和节奏型非常适合一把吉他独奏自弹自唱。一位翻唱者在分享自己的演绎时提到，这是继《类人》后陈鸿宇的一首好听的歌，并迫不及待地用自己的方式去“现学现唱”。此外，专业的制谱者也很快推出了这首歌的吉他谱，为喜欢弹唱的乐迷提供了便利。这个版本的编配在尽量保留原曲风味的同时，对指法做了规整，让更多人可以亲手弹出那些动人的音符。
重要影响
虽然《第一个音》不是一首具有强烈社会议题或宏大叙事的作品，但它在陈鸿宇的个人音乐版图以及当代民谣的语境中，扮演了“回归”与“治愈”的角色。《时光与火焰》合辑试图通过这样一首首来自生活的歌，去对抗人们日常的倦怠感。在这个意义上，《第一个音》就像一道缝隙里的光，提醒听众去关注那些被忽略的拾珍时刻——落日余晖、满月升起，或者仅仅是一个音符响起的瞬间。它印证了民谣作为一种音乐形式的本质：不是喊出多么响亮的口号，而是在漫长的日子里，用微小的火焰，撑过灰暗，成为照亮生活的光。对于乐迷而言，这首歌也提供了一个契机，去感受陈鸿宇音乐中柔软、感性的一面。
