歌曲简介
2021年4月，W8VES厂牌成员沙一汀EL带着他的全新单曲《漫话》闯入听众视野。这首歌并非传统意义上躁动不安的说唱作品，而是一篇用韵律写就的私人日记。沙一汀将歌名拆解为“漫画的漫，童话的话”，精准地奠定了整首作品的基调——在现实的残酷与梦想的绚烂之间，找到一个属于少年人的浪漫平衡点 。作为《说唱新世代》走出的高人气选手，他在这首歌里没有选择复刻比赛时的炸裂舞台，反而用一种近乎倾诉的口吻，记录下成名后的心路历程与不变的音乐初心。
创作背景
《漫话》在沙一汀的音乐版图中占据着特殊的位置，它是其个人“成长三部曲”中的第二部 。如果说第一部的《早点早点》是他在蛰伏期对未来的忐忑眺望，那么这首《漫话》则标志着一个关键的转折点。歌词中那句极具代表性的“我已经不再waiting，我每天都在rising”，清晰地划出了这条成长的分界线 。这首歌诞生于他参加综艺节目收获大量关注之后，外界的声音变多了，生活的节奏变快了，但在创作中，他选择回溯内心。沙一汀坦言，这是用自己的真实经历谱写的一段“绝对浪漫却又现实的童话”，他试图告诉每一个同路的年轻人，即便身处汹涌人潮，依然可以做自己人生航程的“少年冒险家” 。
音乐视频
《漫话》的音乐视频在视觉呈现上摒弃了传统的叙事模式，转而采用了一种更具艺术感的手翻书动画形式 。创作团队特邀美国涂鸦艺术家Birdcap操刀，以其线条奇特、辨识度极高的风格，将沙一汀脑海中的奇思妙想具象化 。在流动的笔触下，我们能看到那位怀揣梦想的少年起身、伸展、戴上墨镜，推开房门涌入人海，最终在无数的人群中只捡起那一只小小的纸船，义无反顾地驶向大海。这趟充满象征意义的远航，完美呼应了歌曲中“我的人生，我是主演”的内核。动画特有的定格质感，让那些关于热血、巨浪与馈赠的画面如同永恒的少年漫画，一页页刻进观众心里 。
歌曲鉴赏
《漫话》在音乐性上展现出了沙一汀作为一名创作人愈发成熟的审美。他没有拘泥于传统说唱的框架，而是大胆地选择了更具摇滚特质的编曲方向 。整首歌建立在整齐且富有活力的贝斯线（bassline）之上，为情绪铺就了坚实的底色；随后，如烟花般瞬间绽放的合成器流行乐（synthpop）旋律穿插其中，构建出一种既开阔又细腻的听觉空间 。在歌词层面，沙一汀毫不避讳地谈论自己的野心（“我想让我的身价翻倍变得特别贵”），也真诚地回望来路（“楼下那个长椅我要说声多谢”）。这种直白的自我剖白，搭配他在副歌部分从中文flow自然切换到英文旋律的流畅处理，让整首歌听起来既像是一封写给过去自己的感谢信，也是一份面向未来世界的自信宣言。
热门评论
在众多音乐爱好者聚集的社区里，《漫话》引发了广泛的共鸣，尤其是那些一路见证他成长的听众。有评论精准地捕捉到了这首歌的独特气质：“不知道大家对于rapper有怎样的印象，我想大多数人对rapper的印象都是：穿着潮到过分，性格拽到什么都不在乎……如果你也这样认为的话，就请听听沙一汀这首《漫话》吧。舒适的鼓点、轻松肆意的演唱，没有刻意煽情的篇章，却能很奇异地勾动你内心最柔软的地方，就好像你听的不是他的音乐，而是在听你自己。” 这种“走心”而非“炸场”的特质，让《漫话》成为了许多人独处时的背景音。他将生活写成诗，再将诗唱成歌，让听众在午后的阳光下、在往来的人群中，找到了一个可以短暂停靠的柔软角落 。
重要影响
作为W8VES厂牌旗下具有代表性的作品之一，《漫话》的意义不仅在于其流媒体上的热度，更在于它为年轻一代的说唱歌手提供了一种新的表达范式：真诚本身就是最动人的武器。这首歌延续了沙一汀在《说唱新世代》中展现出的创作理念——用音乐记录真实的成长轨迹，而非刻意迎合市场的口味 。它将“中二病”转化为一种对梦想的偏执，将《海贼王》里的“One Piece”具象化为每个人心中追寻的理想乡 。对于许多听众而言，《漫话》不仅是一首单曲，更像是一种精神标识，鼓励着每一个在现实与理想夹缝中挣扎的年轻人：“浪漫地在残酷的社会中活着，这其实也很浪漫。”
