歌曲简介
2021年4月，来自布朗克斯的说唱歌手Lil Tjay推出了他的第二张录音室专辑《Destined 2 Win (Explicit)》。这张共计21首曲目的作品，不仅是他对自我命运的宣告，更是一份从街头泥泞中挣扎而出的生存实录。作为一位在少年时期便签约的艺人，Tjay在这张专辑中展现了超越年龄的成熟度，将旋律说唱与 Drill 的冷峻节拍融合，试图在主流音乐版图上刻下属于自己的印记。专辑同名曲《Destined 2 Win》作为开篇，以一种近乎宣言的姿态，奠定了整张作品关于野心、韧性以及“命中注定”的核心基调。
创作背景
这张专辑的诞生伴随着Lil Tjay深刻的自我审视。在专辑发布前夕推出的一部纪录片中，Tjay坦言自己将专辑命名为《Destined 2 Win》，是因为“我一直觉得自己内心有什么东西注定会变得伟大”，他希望这张作品能成为自己成就的见证。
在创作过程中，Tjay有意寻求突破。相较于2019年的首张专辑《True 2 Myself》和2020年侧重Drill风格的《State Of Emergency》EP，他在这张专辑中引入了更多灵魂乐元素。制作上，他启用了DMac、JabariOnTheBeat等新兴制作人，利用失真的采样和摇摆的鼓点，构建出一种既危险又充满旋律感的听觉氛围。Tjay曾在采访中表示，自己本可以更早完成这张专辑，但他一直在等待最合适的时机，直到感觉“空气中的能量对了”，才决定将其呈现给听众，以此证明自己不是依靠单曲火花的“新人”，而是要在乐坛扎根的存在。
音乐鉴赏
《Destined 2 Win》在音乐质感上呈现出一种独特的矛盾与统一。开篇曲以一段来自70年代R&B歌手Margie Joseph的灵魂乐采样，搭配Tjay的人声吟唱，营造出一种怀旧而神圣的氛围，紧接着便切入冷峻的街头叙事，这种新旧交融的手法贯穿了整张专辑。
专辑中最具话题性的曲目莫过于《None of Your Love》，这首歌大胆采样了Justin Bieber的成名作《Baby》，Tjay将其重塑为一首属于街区的伤感恋歌，展现了他将流行旋律转化为个人情感表达的出色唱功。而在《Calling My Phone》中，Tjay与6LACK合作，探索了R&B与说唱的交汇点，两人一高一低、一细一粗的音色形成了奇妙的化学反应，让这首歌成为了专辑中极具辨识度的作品。此外，在《Run It Up》中，面对Offset和Moneybagg Yo这样的硬核搭档，Tjay凭借多变的唱腔和流畅的Flow不仅没有被压制，反而展现出了极强的驾驭能力。
热门评论
关于《Destined 2 Win》，评论界的观点呈现出鲜明的两极分化，这也恰恰反映了Lil Tjay作为新生代艺人的独特处境。
一部分乐评人对Tjay的成长给予了肯定。Clash Magazine指出，专辑在“Hood Rich”和“Life Changed”这样的歌曲中，Tjay不仅在谈论成功，更在探索一种“幸存者综合征”，探讨年轻黑人在美国社会中的生存困境，这赋予了专辑超越街头吹嘘的社会深度。HotNewHipHop也认为，这张专辑清晰地展现了Tjay的进化，他通过更换制作团队，将自己置于新一代嘻哈音乐的前沿。
然而，也有不少评论指出专辑的局限性。有观点认为，尽管Tjay拥有绝对音感和独特的音色，但这张专辑的听感过于同质化。大量使用“Type Beat”导致歌曲结构格式化，除了几首亮眼的先行曲外，其他曲目显得杂乱无章甚至无聊。豆瓣上的乐迷也普遍反映，专辑“中规中矩”、“同质化严重”，虽然旋律入耳，但缺乏持续的惊喜感。甚至有评论调侃，Lil Tjay与好友Polo G一样，正在“流媒体算法和商业洪流”的影响下，逐渐成为产业化的产物。
重要影响
尽管存在争议，《Destined 2 Win》无疑是Lil Tjay职业生涯中的一个重要转折点。这张专辑标志着他从一位“SoundCloud 新生代”向主流嘻哈明星的跃升。专辑发行首周便空降公告牌榜单前列，其中的《Calling My Phone》更是取得了公告牌单曲榜第三名的佳绩，对于Tjay这种体量的艺人来说是一次巨大的突破。
更重要的是，这张专辑确立了Lil Tjay在“旋律说唱”领域的独特地位。通过将流行音乐的旋律感与街头说唱的硬核叙事结合，他成功吸引了一大批年轻听众。专辑中所展现的脆弱感与坚韧并存的形象，让他在一众新生代说唱歌手中脱颖而出，被视为可能影响嘻哈音乐未来走向的关键人物之一。尽管有人批评他声音尖锐，但也正是这种辨识度极高的音色，让他拥有了忠实的粉丝群体。
翻唱版本
虽然《Destined 2 Win》中的单曲目前鲜有正式的录音室翻唱版本，但专辑中的热门单曲在各大音乐爱好者社区中引发了大量的Remix和二创。特别是《None of Your Love》这首采样了Justin Bieber的作品，由于其本身就带有浓厚的流行基因，经常被用作短视频平台的背景音乐或翻唱素材。此外，歌曲中清晰的旋律线也吸引了许多吉他手和钢琴演奏者在社交媒体上分享他们的器乐改编版本，使得这些歌曲在更广泛的听众群体中持续传播。