歌曲简介
2021年初，浙江卫视音乐综艺《天赐的声音第二季》的舞台上，诞生了一个令人难忘的现场：张信哲与金池合作的《蔷薇 (Live)》。这首歌曲并非全新创作，而是重新演绎了萧亚轩2000年发行的经典作品《蔷薇》。与原唱萧亚轩版本中那种略带青涩的、属于都市年轻女性的细腻感伤不同，张信哲与金池的这版合唱，通过男女声的对话与碰撞，为这朵“蔷薇”注入了更为复杂和浓烈的情感层次。节目播出后，这首现场版本迅速在乐迷中引发热议，成为许多歌迷歌单中的单曲循环之作，不少听众都在主动寻找这首张信哲/金池 蔷薇 (Live) 的高质量音频。
创作背景
《蔷薇》原曲由著名词人姚谦填词，作曲家Sakura谱曲，是萧亚轩早期音乐生涯中极具代表性的抒情作品之一 。姚谦的歌词向来以细腻入微的观察和深刻的情感洞察见长，他将失恋后内心难以愈合的伤痕，比作一朵在深夜被思念“叫醒”、全然盛开的红蔷薇，意象精准而凄美。
在《天赐的声音》第二季的舞台上，张信哲与金池的这次合作，是一次对经典的深度重塑。编曲人Nick Pyo为这首老歌披上了新的外衣 。他并未对原曲的旋律骨架做大刀阔斧的改动，而是在编曲层次上做文章。开场以简单的钢琴和弦乐铺垫，营造出深夜静谧而思绪翻涌的氛围，随着歌曲情绪的推进，鼓点和弦乐逐渐丰厚，将情感张力一步步托举至高潮。两位歌手的声音特质截然不同，张信哲的嗓音清亮、细腻，带着一种与生俱来的书卷气和哀而不伤的底色；而金池的声音则更为醇厚、沙哑，充满了历经沧桑的故事感和强大的爆发力。如何将这两种声音完美融合，是此次改编的核心，也是最大看点。
歌曲鉴赏
这首《蔷薇 (Live)》的现场演绎，最动人之处在于它构建了一场关于回忆与痛楚的深情对话。 情感的递进与博弈：歌曲前半部分，两人以平实的叙述开始，像是在喃喃自语。金池的声音中带着隐忍的颤抖，张信哲的演唱则像是在冷静地旁观，又或是温柔地安抚。当歌曲进入副歌，尤其是后半段“Oh爱，在心中百转千回”开始，两人的声音逐渐交织、攀升，形成了一种强大的情感合力。金池在高音区的宣泄极具穿透力，而张信哲则用他稳定的高音与其呼应，两人的声音你追我赶，最终在结尾处的“深爱过”中归于沉寂，如同潮水退去后，只剩下沙滩上深深的痕迹。 歌词的意象重塑：原曲《蔷薇》更多是一个人的内心独白。而在这个合唱版本中，“蔷薇”的意象被赋予了“双视角”。它既是“我”心中那道流血的伤口，也是“你”我能共同感知的、那段刻骨铭心爱过的证明。当张信哲唱出“难道它，也在想念着谁”，金池回应以“莫非它，也能体会我的眼泪”时，一问一答间，让这份思念不再是单向的沉溺，而成了一场跨越时空的相互确认，情感厚度倍增。许多观众在社交媒体上分享聆听感受时都提到，两人的声音仿佛代表了同一段感情中的两种视角，让人不禁代入自己的故事。
热门评论
在各大音乐平台和社交网络上，这首《蔷薇 (Live)》的评论区几乎成了一片故事交换的海洋。乐迷们不仅惊叹于两位歌手的唱功，更被歌曲中传递的浓烈情绪所打动。
- 对“神仙合作”的惊叹：不少评论集中在两位歌手的化学反应上。“没想到张信哲和金池的声音这么搭！一个像清冷的月光，一个像滚烫的烈火，碰撞出的火花太美了。”“这才是真正的合作，不是在比谁唱得高，而是在用声音演戏，把一首歌唱成了一部微电影。”
- 对情感共鸣的抒发：更多的评论则是借这首歌倾诉自己的心事。“听到那句‘鲜红得好像我心中那道旧伤口流的血’，瞬间泪崩。有些伤疤真的以为好了，但旋律一响，才发现它一直在那儿。”“年纪越大越听不得这首歌，尤其是这个合唱版，那种撕心裂肺的怀念，太真实了。”
- 对经典重绎的认可：也有不少萧亚轩的原作粉丝给出了高度评价：“原版是孤芳自赏的凄美，这个版本是刻骨铭心的对望。没有破坏原曲的美感，反而赋予了它新的生命，这是成功的改编。”
重要影响
张信哲与金池的这版《蔷薇 (Live)》，其影响力不仅局限于综艺节目播出当晚。它让一首发行于千禧年的老歌，在二十年后的新一代听众面前重新焕发了光彩。这次成功的演绎，再次证明了经典作品跨越时代的生命力，同时也展示了音乐综艺在“激活”老歌方面的独特价值。对于原唱萧亚轩的歌迷而言，这个版本是一次充满敬意的致敬；对于更广大的受众，尤其是年轻听众，它可能是一次与经典旋律的初次邂逅。这场表演在专业音乐社区内也被视为教科书级别的合作范例，常被用来探讨如何通过声音的编排和情绪的递进，在有限的时间内构建完整的音乐叙事。此后，在许多盘点“神仙合唱”或“经典翻唱”的视频和文章中，这首作品都占据了一席之地，成为了张信哲与金池音乐履历中又一枚鲜明的印记。
如何获取音频
对于想要收藏或重温这首精彩现场的听众，可以通过国内主流的在线音乐服务平台进行搜索。只需在应用内搜索“张信哲/金池 蔷薇 (Live) 下载”相关的关键词，即可找到这首音质清晰的现场版本。该音频收录于《天赐的声音第二季 第5期》的数字专辑中 。考虑到现场演绎的独特魅力，建议佩戴耳机聆听，以更好地感受编曲中细腻的乐器层次以及两位歌手的呼吸与情感细节，获得最佳的沉浸式体验。
