在2015年底，一首名为《可念不可说》的歌曲随着一部名为《太子妃升职记》的网络剧悄然走红，演唱者崔子格的名字也因此被更多听众所熟知。这首歌如同其名，带着一种欲说还休的怅惘，迅速穿透了古风圈层，走向大众视野。时至今日，当人们谈及国风影视金曲，崔子格演绎的这首《可念不可说》始终是一个绕不开的经典坐标 。
创作背景
《可念不可说》的诞生，源于导演侣皓吉吉对音乐极其个人化的美学追求。据悉，导演在构思主题曲时，希望找到一种“飘然的风格”，他甚至直接向词作者崔恕提出，希望歌词能具备王菲作品中的那种唯美、飘渺与深度 。这种不落俗套的要求，为歌曲奠定了极高的艺术基调。令人惊叹的是，词人崔恕提交的第一稿歌词，便直接打动了导演和作曲人王可的心 。这种一气呵成的创作默契，似乎也预示了这首作品非同一般的宿命感。作曲人王可不仅谱写了旋律，还亲自操刀编曲，并邀请国际首席爱乐乐团加入弦乐录制，为这首歌织就了一副宏大而细腻的音乐骨架 。
歌曲鉴赏
《可念不可说》能够深入人心，在于它用短短几十个字便点破了全剧的主旨，传递出一种冷静而通透的历史感情观 。开篇一句“如果红颜命不曾单薄，这世间有没有传说”，便以一种哲学的思辨，将个人的命运置于历史的宏大叙事中审视 。
歌词中的意象极具东方美学色彩，“似绫罗，缠绕着；似枷锁，金妆玉裹”生动地描绘了身处繁华却身不由己的困境；“似雪花，飞舞着坠落”则是对美丽事物注定消亡的悲悯 。崔子格的演唱在这里展现出了惊人的张力与成熟度，她的声音在抑扬顿挫间，勾勒出一抹写意山水画般的东方意境，将那种“爱若能参破，终究是寂寞”的无力感，以及“望着却无法触摸，爱是可念不可说”的极致遗憾，诠释得丝丝入扣，字字入心 。
音乐视频
伴随着歌曲的传播，其音乐视频也成为了剧迷心中不可或缺的影像记忆。这支MV的内容素材源自《太子妃升职记》本身，将剧中男儿心女儿身的“太子妃”如何一路升职为“太后”的离奇故事，通过崔子格婉转动人的歌声重新剪辑串联 。画面中，角色的爱恨纠葛与歌词的意境完美贴合，当唱到“爱若能参破，终究是寂寞”时，镜头语言仿佛也化为一种冷静的旁观，让观众跳出剧情，去审视那份关于宿命的无奈，极大地增强了歌曲的情感穿透力 。
获奖记录
这首作品的艺术价值在华语乐坛也得到了专业认可。在2016年，《可念不可说》凭借其深刻的艺术感染力，在众多影视歌曲中脱颖而出，荣获乐视年度盛典颁发的“最佳催泪主题曲奖” 。这个奖项不仅是对崔子格、崔恕、王可等创作者们的肯定，也从侧面印证了这首歌在听众心中激起的广泛情感共鸣。
翻唱版本
一首好歌的魅力，往往在于它能被不同的人赋予新的生命。《可念不可说》亦是如此。除了崔子格的原始版本，网络上涌现出众多优秀的翻唱演绎，其中歌手蔡翊昇（贰婶）的版本尤为引人注目 。蔡翊昇以其独特的声线和深情的诠释，为这首歌注入了属于男声的温柔与隐忍。他的版本让听众感受到了另一种截然不同的视角——如果说崔子格的版本是站在故事中央的泣诉，那么蔡翊昇的演绎则更像是一个历经沧桑后的旁观者，在岁月的尽头轻声叹息，同样令人动容 。