2020年春，当王栎鑫的版本《情歌》在各个音乐平台上线时，许多听众发现，这位从2007年快男走出的歌手，用一种极为克制和内敛的方式，重塑了陈珊妮原作中的情感维度。这首歌并非一首全新的创作，而是腾讯音乐特别企划「返场」之「我们的“快乐”时代I」中的一首翻唱作品 。王栎鑫选择它，仿佛是让时光倒流，以一种“过来人”的身份，去对话当年那个在舞台上唱着海豚音的17岁少年。
歌曲简介
《情歌》由台湾独立音乐人陈珊妮作词、作曲，原收录于她2004年的专辑《后来 我们都哭了》中。王栎鑫的翻唱版本于2020年4月15日正式推出，并收录在同名专辑《情歌》里 。这首时长3分51秒的作品，在编曲上做了很大的调整，摒弃了原曲的电气化元素，转而采用以弦乐四重奏、长笛和单簧管为主的室内乐编制，营造出一种极具电影画面感的氛围 。这版《情歌》可以被看作是王栎鑫步入成熟阶段的一个音乐标记，他不再炫耀技巧，而是将故事感揉进了每一个呼吸里。
创作背景
这首《情歌》的诞生，源于一次有温度的“返场”。所谓的「我们的“快乐”时代」企划，旨在邀请当年从快男舞台走出的歌手们，重新演绎那些在他们音乐道路上留下印记的经典作品 。对于王栎鑫而言，陈珊妮的《情歌》正是这样一首能触动他内心柔软部分的曲子。 制作团队邀请了周以力和胡静成来负责编曲，他们为这首歌搭建了一个非常精致的框架。录音在北京好听音乐录音棚完成，聚集了包括张凇（吉他）、王士龙（鼓手）以及一支完整的弦乐四重奏在内的顶尖乐手 。从这样的配置可以看出，这版《情歌》追求的并非简单的情绪宣泄，而是一种经过深思熟虑后的艺术表达，试图用温暖包裹孤寂，用平静掩藏波澜。
歌曲鉴赏
王栎鑫版的《情歌》之所以动人，在于他处理歌词时的那种“留白”艺术。歌曲开头，“我想你依然在我房间，再多疼我一遍就走”，他并没有用过于悲伤的哭腔，反而用一种类似叹息的气声，将一个关于离别与怀念的场景徐徐展开 。 编曲上的细腻处理也为这首歌增色不少。间奏部分，长笛与单簧管的对话，加上弦乐的缓缓铺陈，像是记忆深处那些模糊却又挥之不去的对话。到了副歌，“你是我一场好梦，明天一切好说”，王栎鑫的嗓音中透出一种无奈的释然 。这种将浓烈情感化为平淡叙述的唱法，恰恰击中了听众心中最柔软的地方。有乐评人观察，他在这首歌里展现出的声音控制力，特别是对中低音区浑厚质感的运用，标志着他从少年向成熟男声的完美转型。
热门评论
在歌曲上线的音乐社区里，听众的留言充满了个人化的情感投射。不少 longtime fans 感慨于他的成长，一条发布于发行当日的评论写道：“王栎鑫，历尽千帆，归来仍是少年” 。这不仅仅是对他外表的评价，更是对他声音里那份不变的真挚情感的认可。 也有听众被歌曲的氛围深深吸引，留言称：“好适合这个时间听，安安静静的” 。更有歌迷将他与当下的状态联系起来：“今天不是演员王栎鑫，仿佛又变成了舞台上会闪闪发光的那个歌手王栎鑫，低沉的嗓音能把人一起带进歌里，感同身受” 。这些评论反映出，王栎鑫的这版《情歌》成功地唤起了听众对于某个特定年代、某段私人情感的共鸣。
重要影响
虽然作为一首翻唱曲，它并非那种席卷街巷的爆款，但王栎鑫的《情歌》在乐迷群体中留下了深刻的印记。它证明了翻唱的价值不在于超越原唱，而在于提供一种全新的、具有个人标识度的审美视角。这次演绎也参与塑造了王栎鑫作为歌手的公众形象——他不仅仅拥有偶像的外形，更具备解读文本、用声音讲故事的潜力。 在「返场」企划的背景下，这首歌连同其他快男歌手的作品，共同构建了一次集体的青春回忆杀。它让那些从2007年一路走来的听众，在一个更成熟的旋律空间里，重新审视了成长与告别。
翻唱版本与衍生作品
值得注意的是，王栎鑫本人即是这首《情歌》的翻唱者，他致敬的原唱是陈珊妮。在后续的现场演出中，他也多次演绎过这首歌。比如在2024年前后，随着再就业男团的翻红，王栎鑫在一些音乐节或综艺 Live 的舞台上重新抱起话筒唱起这首歌，往往能引发全场大合唱。 在一些现场版本里，他或许会调整一些尾音的细节，或者与台下观众互动，让这首录音室作品在不同的时空里焕发新的生命力 。这些现场演绎，也成为了这首《情歌》在互联网上持续传播的衍生内容，被粉丝们反复聆听和讨论。
