歌曲简介
在韩剧OST的版图中，PUNCH的名字早已与“信听”二字紧密相连。她所演唱的《그때의 우리》（那时的我们），并非一首普通的插曲，而是一枚精准的情感催化剂。这首歌发布于2019年，作为热门剧集《德鲁纳酒店》的插曲，凭借其凄美的旋律与PUNCH极具叙事感的嗓音，迅速在听众聚集的平台引发热议。与以往那些直抒胸臆的告白式OST不同，《그때의 우리》更像是一封迟到的、被揉皱又展开的信笺，字里行间满是关于错过、怀念与时光流逝的怅惘。这首歌并未选择高亢的爆发，而是以细腻的铺陈，构建出一个充满画面感的听觉空间，让每一个曾经历过离别的人，都能在其中找到自己的影子。
创作背景
《그때의 우리》诞生于韩国OST制作愈发精良的时期。这首歌由多位资深音乐人联手打造，作曲与编曲的方向非常明确：为剧中角色具灿星与张满月的复杂情感线，提供一个内省式的注脚。与传统的悲情插曲不同，创作团队在编曲上做了减法，舍弃了繁复的配器堆砌，转而以钢琴的纯净音色作为基底，勾勒出清冷的氛围。歌词的创作则聚焦于“回忆”这个永恒的主题，通过“当时的我们”这一视角，探讨当爱情消逝后，留在原地的那个人内心细腻的煎熬。据说，PUNCH在初次拿到demo时，便被旋律中那种隐忍的痛感所打动，她认为这首歌需要的不只是演唱技巧，更是对情感的精准控制。因此，她在录制过程中反复调整人声的呼吸与力度，力求让每一个转音都像是在哽咽的边缘游走，最终呈现出这种“收着唱”却更具穿透力的效果。
歌曲鉴赏
从音乐性上分析，《그때의 우리》是一首将“克制”发挥到极致的作品。歌曲以一段如雨滴般清脆的钢琴分解和弦开场，迅速将听众拉入一个静谧而孤独的场景。PUNCH的嗓音辨识度极高，兼具少女的清透与成熟歌者的沙哑感，这种矛盾的特质恰好契合了歌曲“怀念过去”的主题。在主歌部分，她以近乎耳语的方式低吟，仿佛是在夜深人静时的自言自语；进入副歌后，情感并未走向强烈的宣泄，反而在“그때의 우리”（那时的我们）这一核心乐句上，采用了层层递进但又及时收回的演唱方式，如同潮水拍打礁石，每一次冲击都带着欲言又止的克制。
编曲上，弦乐组的适时加入起到了画龙点睛的作用。它们并非简单地铺底，而是与人声形成对话，在间奏部分模拟出一种心潮起伏的涌动感。这种钢琴与弦乐的搭配，既保留了情感的真挚，又增添了几分电影画面的史诗感。值得一提的是，歌曲的桥段部分，PUNCH将高音处理得极为透明，仿佛一道划破夜空的流星，短暂而璀璨，随后又迅速回归到平静的结尾，留下无尽的余韵。这种处理方式，让整首歌在结构上形成了一个完整的情感闭环，从回忆进入，到接受现实结束，展现出极高的艺术审美。
热门评论
在音乐爱好者社区中，《그때의 우리》收获了极高的评价。许多听众表示，这首歌拥有一种“后劲”，初听或许只是觉得旋律悦耳，但在了解剧情或代入自身经历后，往往会陷入单曲循环的“陷阱”。一条高赞评论写道：“PUNCH的声音像是一块浸满了泪水的海绵，看似轻柔，轻轻一碰，就能拧出整个雨季。”这句评论精准地概括了听众对PUNCH嗓音叙事能力的认可。
还有听众从细节入手，指出歌曲中“우리”（我们）这个单词的发音，PUNCH处理得尤为动人，带着一丝颤抖，仿佛是鼓起全部勇气才敢念出的禁忌词汇。不少人在评论区分享自己的故事，将这首歌视为“离别曲”的首选。大家普遍认为，这首歌的魅力不在于撕心裂肺的痛哭，而在于那种“明明很痛，却还要假装微笑着回忆”的倔强。这种对细腻情感的共鸣，让《그때의 우리》超越了OST的范畴，成为许多人歌单中珍藏的“人生歌曲”。
重要影响
《그때의 우리》的走红，进一步巩固了PUNCH在OST领域的独特地位。在此之前，她已凭借《Everytime》等作品为人熟知，但这首歌展现了她更为成熟和多元的一面，证明了她在处理内敛、深沉的抒情曲风时同样具备极强的掌控力。这首歌的流行，也反映出当时听众审美的一种转变：相较于宏大叙事的传统OST，观众开始更青睐这种能与角色内心深度绑定的、具有“人物小传”质感的音乐作品。
此外，《그때의 우리》的成功，也为后续韩剧OST的创作提供了参考范例。它证明了，即使不依靠复杂的编曲和炫技的高音，只要旋律足够真诚，演唱者与歌曲的情感连接足够紧密，同样可以创造出极高的传播度与持久的艺术生命力。时至今日，每当冬季来临或人们需要慰藉时，这首歌依然会被反复提起和聆听，它已经超越了影视剧插曲的身份，成为记录一个时代情感记忆的经典符号。
