创作背景
2019年7月，伯贤带着他的首张个人迷你专辑《City Lights》正式以Solo歌手身份亮相。这张专辑不仅仅是一次音乐上的尝试，更像是一场关于都市夜晚的感性探索。主打歌《UN Village》以浪漫的视角描绘了城中的月光，而收录曲中的《Ice Queen》则调转了方向，将镜头从温暖的夜景移至了内心的荒原与幻象。
据悉，这首歌的创作灵感来源于“冰与火”的二元对立概念。制作团队想要塑造一个看似冰冷、拒人于千里之外，却又充满致命吸引力的女性形象——“Ice Queen”。她并非传统意义上的反派或冷酷角色，更像是一个象征，代表着每个人心中那份可望而不可即的欲望，或者是面对外界时不得不披上的坚硬外壳。伯贤在录制时曾提到，为了演绎这种复杂的情感，他尝试在声音里注入一种“冰冷的温度”，既要有距离感，又要暗流涌动，让人想要靠近探寻 。
歌曲鉴赏
《Ice Queen》是一首将伯贤嗓音的多变性展现得淋漓尽致的作品。歌曲以沉重的低音贝斯和富有弹性的鼓点开场，瞬间构建出一个暗黑而神秘的氛围 。与通常的流行曲目不同，这首歌并未采用大鸣大放的旋律线条，而是将重点放在了节奏的律动和音色的层次处理上。
整首歌建立在 B小调 的调性之上，以每分钟 105拍 的中板速度行进，营造出一种从容不迫却暗藏危机的听感 。伯贤的演唱极具巧思：在主歌部分，他多用中低音区的气声，像是在耳边低语，描绘出冰原的寂静与内心的困惑；到了副歌，他并未骤然爆发音量，而是通过真假声的快速转换和极具穿透力的头声，来表现想要冲破冰封却屡屡受挫的呐喊。特别是歌曲中后段的那一句高音转音，仿佛真的是冰层在阳光下出现的第一道裂痕，既脆弱又充满力量。编曲上大量使用了合成器的铺垫，那种冰冷而机械的音色，与伯贤温暖且充满颗粒感的人声形成了奇妙的化学反应，让人仿佛置身于一个既科幻又古典的梦境之中 。
热门评论
在当时专辑发布后，这首非主打曲迅速在乐迷群体中引发了热议，成为了许多人心中不亚于主打的“遗珠”。
- 有听众在音乐社区分享道：“这首歌像是打开了一扇通往新世界的大门。伯贤的声音就像一把冰刃，冷冽但锋利，直直地刺进心里。那种克制的激情比直接的爆发更让人着迷。”
- 也有人被歌曲独特的氛围感所捕获：“闭上眼听《Ice Queen》，仿佛能看到极夜里的极光，绚烂又孤独。伯贤不是在唱歌，他是在用声音构建一个只有他能建造的冰雪王国。”
- 更有不少乐评人注意到了伯贤在音乐风格上的突破：“作为Solo出道曲专辑中的收录曲，他没有选择安全的抒情歌，而是挑战了这种带有阴郁色彩的R&B曲风，这种敢于打破偶像框架的尝试，恰恰证明了他作为艺术家的野心。”
重要影响
作为首张Solo专辑的收录曲，《Ice Queen》虽然没有像主打歌那样进行打歌活动，但它对伯贤音乐版图的拓展起到了至关重要的作用。它向市场和听众证明了，伯贤的音乐触角绝不仅仅局限于大众流行抒情曲或强劲舞曲，他对于 Neo Soul 和 Alternative R&B 这类小众风格也有着极强的驾驭能力 。
这首歌在粉丝群体中长久不衰的生命力，也促使伯贤在后续的演唱会或粉丝见面会上，偶尔将其作为惊喜舞台呈现。每当《Ice Queen》的前奏响起，现场的灯海便会随之摇曳，仿佛呼应着歌曲中那片白茫茫的雪原。它已经从一个单纯的音轨，变成了一种与听众之间的情感纽带，每当旋律响起，便能将所有人拉回到2019年那个充满感性惊喜的夏天。
