2005年底至2006年初，对于喜爱埃米纳姆（Eminem）的乐迷来说，是一段充满“惊喜”的时期。在推出精选集《Curtain Call: The Hits》后，姆爷似乎进入了阶段性回顾，但随即又抛出了一首让俱乐部和夜场为之疯狂的单曲——《Shake That》。这首与西海岸说唱灵魂人物Nate Dogg合作的歌曲，以一种轻松、戏谑且极具律动感的姿态，迅速占领了各大榜单。而随后在《Eminem Presents The Re-Up》中推出的Remix版本，更是加入了Obie Trice与Bobby Creekwater，让这场派对升级为了Shady Records的集体狂欢。如今，当我们在数字音乐时代寻找Nate Dogg/Eminem/Obie Trice Shake That (Album Version|Explicit|Remix) 下载资源时，实际上是在寻找那个特定时代嘻哈音乐融合与传承的印记。
歌曲简介
《Shake That》的原版最初作为单曲收录于埃米纳姆2005年的精选辑《Curtain Call: The Hits》中 。它是一首典型的俱乐部颂歌，由姆爷标志性的快嘴 introduction 开场，搭配Nate Dogg那如丝般顺滑又极具穿透力的副歌，形成了奇妙的化学反应。而用户所寻找的 (Album Version|Explicit|Remix) 版本，则出自2006年发行的合辑《Eminem Presents The Re-Up》。这个Remix并非简单的混音，而是一次阵容扩充：在原版Eminem和Nate Dogg的基础上，加入了同样来自底特律的硬核说唱歌手Obie Trice以及彼时Shady Records的新人Bobby Creekwater。时长缩短至约3分钟，节奏更为紧凑，仿佛是一场接力赛，每位成员都贡献了自己独特的段落 。
创作背景
理解这首Remix，需要先回到《The Re-Up》这个项目本身。最初，这只是一张供乐迷非正式流传的混音带，由埃米纳姆的工程师私下制作，意在发掘和展示Shady Records的新生力量。但因其质量上乘，最终被转化为一张正式的录音室专辑 。因此，《Shake That (Remix)》的诞生本身就带有一种“地下转地上”的野生生命力。
原版的《Shake That》由埃米纳姆与长期合作伙伴Luis Resto共同制作，beat简洁有力，以合成器营造出一种迷幻而跃动的氛围，为Nate Dogg的副歌留出了充足的空间 。在Remix版本中，Eminem有意退居幕后，将更多的聚光灯让给了Obie Trice和Bobby Creekwater。他只在开篇用那标志性的语速定下基调："As we proceed to give you what you need."，随后便化身为主持人，见证着这场派对的传递 。这种安排，恰恰体现了姆爷在彼时作为厂牌掌舵人，提携后辈的用心。
音乐视频
《Shake That》的音乐视频同样是不可忽视的文化注脚，尽管它更多对应的是原版单曲。这个视频采用了在当时颇为前卫的全动画形式呈现 。画面中，埃米纳姆和Nate Dogg被设计成卡通形象，穿梭于一个光怪陆离的动画夜店中。视频的风格充满了成年向的幽默与夸张的视觉想象，完美契合了歌曲那种迷醉、享乐又不失趣味的基调。它不仅仅是一个宣传工具，更像是一部微型动画电影，让歌曲的叙事跳脱了真人表演的束缚，获得了更广阔的想象空间。虽然Remix版本没有独立的MV，但原版动画的成功，无疑为这首歌的整体印象定下了视觉基调。
歌曲鉴赏
《Shake That (Remix)》的艺术魅力在于其层次感的搭建。Nate Dogg的副歌是全曲的灵魂，他那句“Shorty, shake that ba-dunk-a-dunk-dunk”一经响起，便具有极高的辨识度，仿佛瞬间能将听众拉入灯光摇曳的舞池中央 。埃米纳姆的开场白一如既往地充满攻击性和幽默感，他把自己描绘成一个在酒吧里观察众生相的“口腔卫生专家”，用戏谑的比喻挑逗着听众的神经 。
Obie Trice的加入则为歌曲注入了更为粗粝的街头气息。他的声线比Eminem更加厚重，在Remix中，他的段落充满了对派对现场的直白描述和对女性的挑逗，与Nate Dogg的旋律线形成了完美的互补。而Bobby Creekwater的 verse 则带来了一丝南方说唱的慵懒与流畅，让整首歌的听感更加多元。从音乐制作的角度看，Beat的编排也极具巧思，简单的鼓点和循环的合成器旋律构成了一个稳固的框架，任由几位不同风格的rapper在上面挥洒自如，这种“减法”恰恰是顶级制作功力的体现。
热门评论
在当时的听众和乐评人眼中，《Shake That》的评价呈现出有趣的二元性。主流媒体如《滚石》杂志曾对其略有微词，称其为“Nate Dogg的鸡肋之作” 。而专业音乐媒体Pitchfork的评论则更为尖刻，认为这只是“另一个让评论家恼火的、埃米纳姆歌曲的低配版” 。
然而，与专业乐评形成鲜明对比的是市场的热烈反响和粉丝的追捧。IGN音乐频道则给予了积极的评价，称之为一首“撩人动感的作品”，认为它展示了埃米纳姆在制作上的简约主义和对舞池节奏的精准把控 。在诸多音乐爱好者社区，粉丝们对这首歌特别是Nate Dogg的演绎赞不绝口。尤其是在2011年Nate Dogg去世后，这首歌下的评论区常常成为乐迷们缅怀这位“ hooks之王”的场所，许多人留言“R.I.P. Nate”，感叹他那独特嗓音的不可复制 。这种反差恰恰说明了，《Shake That》首先是为俱乐部和夜生活服务的，它的商业成功和生命力证明了其作为一首“派对国歌”的纯粹性。
重要影响
《Shake That》的商业成绩斐然，原版单曲在公告牌百强单曲榜上最高攀升至第6位，成为埃米纳姆又一首TOP 10金曲 。它还在2007年获得了第49届格莱美奖“最佳说唱/演唱合作”的提名，虽然最终未能获奖，但这足以证明其在行业内的认可度 。
更重要的是，这首歌的Remix版本在某种意义上成为了一个时代的声音记录。它捕捉了Shady Records在特定历史时期的厂牌生态：埃米纳姆如日中天，Nate Dogg作为西海岸的桥梁发挥着余热，Obie Trice正欲证明自己，而Bobby Creekwater则代表了新鲜血液。如今，当乐迷们试图通过各种渠道寻找这首Remix的下载资源时，他们不仅是在回味一首好听的歌，更是在追溯那段属于Shady Records的集体记忆。它在流媒体时代依然保持着强劲的生命力，在多个国家的唱片协会获得了多白金销量认证，证明了好的音乐可以穿透时间的屏障 。
