歌曲简介
谈及日本“新宿系”女王椎名林檎，乐迷们往往首先想到她那些锋芒毕露的原创摇滚，或是充满实验精神的编曲。然而，在她璀璨的音乐版图中，翻唱专辑始终是理解其艺术源流与审美内核的重要拼图。收录于2002年5月27日推出的两张一套致敬专辑《唄ひ手冥利 ～其ノ壱》中的《枯葉》，便是一个绝佳的样本 。这首作品并非椎名林檎的原创，却经由她的演绎，彻底摆脱了原曲的既定印象，成为其“为自己代言”的经典之作，也常常是乐迷在探索“椎名林檎枯葉”版本时最先感到惊艳的入门曲。在这张分为“白色碟”与“黑色碟”的专辑中，《枯葉》被收录在以键盘手森俊之主导编曲的“黑色碟”里，与另一张由亀田誠治制作的“白色碟”形成有趣的对照，展现了椎名林檎在不同音乐语境下的驾驭能力 。
创作背景
《枯葉》这首曲子本身拥有极为显赫的出身。它的旋律源自1945年法国作曲家约瑟夫·科斯马（Joseph Kosma）为诗人雅克·普雷维尔（Jacques Prévert）的电影《夜之门》创作的插曲《Les Feuilles mortes》（法文原意“死去的树叶”）。随后，美国人约翰尼·默瑟（Johnny Mercer）为其填写英文歌词，命名为《Autumn Leaves》，经由纳·京·科尔（Nat King Cole）、埃迪特·皮雅芙（Édith Piaf）、弗兰克·辛纳特拉（Frank Sinatra）等无数爵士巨匠的传唱，成为了二十世纪被录制次数最多的标准曲目之一，也是所谓“枯葉音乐”中最具代表性的旋律。
正是在这样星光熠熠的历史背景下，椎名林檎选择重新演绎这首作品，无异于一次大胆的艺术挑战。当时的她已凭借《幸福論》、《本能》等作品确立了特立独行的音乐人地位，而这张翻唱专辑的推出，恰好处于她产子休整后复出的阶段，可以被视作一次回归音乐本源、向滋养过她的经典致敬的仪式 。她并未试图去复刻任何一个经典版本，而是以一种近乎“解体”与“重塑”的姿态，将这首跨越了半个多世纪的香颂与爵士标准曲，完全纳入了自己的美学体系。这不仅仅是演唱一首歌，更是与历史进行的一场充满戏剧性的对话。
歌曲鉴赏
如果说原版的《Autumn Leaves》是暮色中一杯醇酒带来的温柔伤感，那么椎名林檎的《枯葉》则是在这杯酒中加入了一剂猛烈的毒药，将那份中产阶级式的优雅愁绪彻底颠覆，转而注入一种日式“物哀”与“凄艳”交织的复杂美感 。
从克制到崩坏的戏剧性架构：歌曲的编排由森俊之操刀，呈现出一种极具层次感的听觉体验。前半段，它似乎遵循着爵士 Ballad 的既定轨道，钢琴以稀疏而冷静的触键勾勒出轮廓，椎名林檎的嗓音带着一丝慵懒与沙哑，甚至有些刻意压低的克制 。然而，这份平静之下暗流涌动，她那独特的尾音处理和几不可闻的喘息声，总在不经意间泄露出一丝不安的预兆。随着旋律推进，弦乐悄然渗入，情绪开始变得浓稠。当歌曲行至高潮，所有的克制瞬间决堤，音乐从爵士的框架中挣脱，爆发出近乎摇滚交响乐般的巨大能量，鼓点变得激烈而迫切，弦乐如汹涌的浪潮般层层压下，而椎名林檎的歌声也从低吟浅唱陡然转变为近乎歇斯底里的嘶吼与戏剧化的吟诵 。这种从极静到极动、从压抑到爆发的巨大反差，构成了这首“枯葉歌曲”最摄人心魄的力量。
声音作为表演武器：在这首作品中，椎名林檎展现了她作为“表演者”的非凡天赋。她的声音远不止于传递旋律，更是一种塑造氛围的戏剧性工具。前半段的气声运用，营造出一种私密的、近乎耳语的诱惑感，带着一种病弱而娇媚的气息；而在爆发的段落，她毫不避讳地撕裂声线，让那些粗糙的、不完美的嘶吼从喉咙深处迸发，直接而粗暴地将听众拽入她所构筑的情感风暴中心 。歌曲尾声处，她近乎舞台独白式的念白，更是将这种戏剧化的间离效果推向极致，仿佛一位女演员在聚光灯下完成了一场关于爱与死的独白。她所描绘的“枯葉”，不再是怀念往昔的信物，而是腐败本身的过程，关注的是落叶在泥土中腐烂、与大地交融时所迸发出的那种残酷而旺盛的“毁灭美”与“重生感” 。
重要影响
尽管是翻唱曲，但椎名林檎的《枯葉》在其个人音乐生涯中占据了特殊的位置，其影响力甚至超越了众多原创作品，成为乐迷心中无可替代的“林檎式美学”的代言。在各类音乐爱好者社区中，对这首歌的讨论经久不息。有乐迷分享道，初次聆听时，便被那种“从只有钢琴伴奏到中间节奏加强，再到最后情感爆发”的编排深深吸引，甚至对其间夹杂的法语念白感到“快要醉了”，认为其旋律具有超乎寻常的感染力 。更有人将其视为“天才的改编”，认为它呈现出一种“绝望、破碎、歇斯底里”的美感，带着一股“鬼气”，是值得“匍匐在阿姨的乐光下”聆听的神来之笔 。
这首作品的深远影响，还体现在它频繁出现于椎名林檎后续的重要演出中。在2003年2月23日于东京九段会馆举行的、标志其复出与出道五周年的重要演唱会《賣笑高潮》上，《枯葉》被选为整场演出的开场曲目 。彼时，她与斋藤毅率领的管弦乐团合作，将这首歌曲的交响戏剧性进一步放大，为整场定下了既古典又前卫的基调。这场演出的实况后来被制作成DVD广泛传播，让更多未能亲临现场的乐迷感受到了这首“枯葉音乐”在现场的震撼力 。可以说，无论是作为录音室作品还是现场演绎，《枯葉》都早已超越了翻唱的范畴，它不仅是理解椎名林檎艺术世界的一把钥匙，更是她音乐版图中一座无法绕开的地标，持续吸引着后来者去探寻那飘落的枯叶之下，所掩埋的炽热情感与毁灭之美。