歌曲简介
《该忘了》是刘惜君第五张个人专辑《如我》的压轴作品，由葛大为填词，郑楠包办作曲、编曲与制作，以小清新复古电子的风格，在整张以“夜与梦”为概念的专辑中收束了情绪的余温。歌曲时长约四分十八秒，被定位为“小清新复古电子风”作品，在舒缓的旋律中点缀着灵动的电音元素，副歌部分甚至完全摒弃歌词，仅用人声哼唱推进情绪，这在华语主流流行作品中并不多见。对于熟悉刘惜君早期情歌路线的听众而言，《该忘了》既延续了她细腻干净的音色特质，又在气质上多了几分疏离与自我审视，成为《如我》中极具辨识度的一首收尾之作。
创作背景
《该忘了》的诞生本身，就带着一点“压箱宝藏被翻出”的偶然意味。这首歌原本是制作人郑楠多年前编好的作品，一直放在电脑中未发表。在专辑《如我》的曲目基本确定后，刘惜君前往郑楠工作室定调，顺便问是否还有备选曲目可以试听。郑楠从电脑里翻出几首旧作，《该忘了》就在其中。他特意提醒刘惜君先不要听编好的版本，只关注旋律本身。刘惜君听后很喜欢，确认这首作品尚未交付其他歌手，便决定将其纳入专辑，并成为最后才确定收录的一曲。 歌词由葛大为执笔，通篇没有出现一个“爱”字，却围绕“遗忘”与“回忆”展开细腻书写。“该忘了当时的眼神多单纯，该笑了学聪明才是我的功课”等句，既有对过往天真的回望，也带着成长后的自我嘲解与释然。创作者自己曾提到，歌词看似在说“该忘了”，实则藏着很多不舍，去过的地方、做过的事情都化作场景式的记忆，说忘记容易，真正做到却很难。制作人郑楠为了营造复古电子的氛围，专门购置了一台模拟合成器 MatrixBrute，用真实模拟音色替代软件音色，使整首歌的听感更有厚度与年代感。
发行信息
《该忘了》收录于刘惜君第五张个人专辑《如我》，该专辑于2017年12月29日由海蝶音乐发行，共收录十首歌曲，由郭顶与郑楠共同担任制作人。专辑以“夜与梦”为主题、以“爱”为核心，通过十首作品搭建起一个关于自我与世界的叙事空间，而《该忘了》被安排在第十轨，承担了整张专辑情绪收束的功能。从实体唱片到在线音乐平台，《该忘了》随《如我》一同被听众反复播放，在不少歌迷心中，它并不是传统意义上的“主打歌”，却是最耐听、后劲最足的一首作品。
歌曲鉴赏
从听感上看，《该忘了》最大的特点在于“轻盈而纠结”。编曲以合成器铺陈出略带迷幻色彩的电子氛围，前奏部分仿佛将人带入半梦半醒的状态，主歌节奏舒缓，却时不时用细碎的电子音效扰动平静，仿佛记忆在脑海中明灭不定。郑楠在制作上刻意弱化了传统副歌的结构，副歌位置并没有重复的歌词段落，而是让刘惜君的人声像乐器一样吟唱，这种处理既避免了情绪的过度宣泄，也让“遗忘”这件事显得更加含混、暧昧——明明是放下，却又反复回旋。 刘惜君的演唱延续了《如我》整体“清淡”的气质，但相比专辑前半部分郭顶操刀的几首歌，《该忘了》在她的演绎下少了一点“旁观式”的冷静，多了一点自省式的呢喃。她在主歌部分用气声与弱混声轻轻带过歌词中的往事，仿佛在自言自语，而到了副歌的无词哼唱段落，音色中的颗粒感与空气感被放大，让情绪在“说不出”的部分反而更加浓烈。有乐评人指出，《该忘了》的编曲在中段抒情之后回归电子，与开篇形成呼应，让整首歌在专辑末端形成一次小小的情绪回旋。 在歌词层面，“该忘了”三个字本身就充满了矛盾——嘴上说“该忘了”，心里却不断重播那些“错失的风景”“惊心动魄”。这种“知易行难”的遗忘，让歌曲超越了单一的情歌框架，既可以指向一段无疾而终的感情，也可以是对某个阶段自己的告别。听过这首歌的人，很容易在那些看似轻盈的音符里，找到自己“该忘却总忘不了”的时刻。
热门评论
在《如我》发布后，不少听众在音乐社区和社交平台分享了他们对《该忘了》的感受。在豆瓣等平台上，有乐评人提到这张专辑整体呈现出“电子迷幻”的气质，非常适合刘惜君清淡的唱腔，而《该忘了》的编曲在抒情段落之后回归电子元素，与开篇几首作品形成呼应，让专辑结构显得更加完整。也有听众认为，整张专辑“情感上没有刻意追求强烈和爆发”，而是通过一首首歌慢慢铺垫，即使像《该忘了》这样不喧闹的作品，也能在听完后留下长久的余韵。 在各类音乐话题下，关于《该忘了》的讨论往往围绕着“耐听”“后劲”展开。有人形容它像“夜里关掉灯后才会真正浮现的情绪”，看似安静，却很难真正忽略；也有人从歌词中读出了“自我和解”的意味——与其说是忘记某个人，不如说是学会放过那个曾经过于天真的自己。这些来自普通听众的短评，虽然没有专业术语的堆砌，却从另一个侧面印证了这首歌在情感层面的穿透力。
重要影响
作为《如我》的收尾曲，《该忘了》并没有以传统意义上的“打歌”方式获得高曝光，却在专辑的整体传播中扮演了关键角色。专辑《如我》在2018年获得音乐先锋榜三十载荣耀盛典“最佳专辑”奖，刘惜君也凭借该专辑拿下“先锋全能女歌手”等荣誉，这为《该忘了》随专辑被更多人听到提供了基础。在歌迷自发的传播中，这首歌逐渐从“压轴曲目”变成了不少人心中的“私房歌单”常客。 在线下现场，《该忘了》也逐渐从录音室走向舞台。在2019年的北京巡演中，刘惜君就曾现场演绎《该忘了》，将录音室中那种略带疏离的电子氛围带到舞台，配合灯光与乐队的现场编配，让许多第一次在剧场听到这首歌的观众印象深刻。在之后的音乐节与演出活动中，《该忘了》也时常出现在她的歌单里，通过不同城市的现场演绎，这首歌被不断赋予新的语境——从对旧爱的释怀，扩展到对过往阶段自己的告别。
翻唱与衍生
截至目前，《该忘了》并没有大规模的官方翻唱或改编版本，其作品生命力主要还是依托于刘惜君本人的演绎以及歌迷的自发传播。在各大视频平台上，可以零星看到一些音乐爱好者用吉他或钢琴重新编配这首歌，将原本电子氛围浓厚的版本改造成更贴近民谣或抒情风格的翻唱，但整体上，这首歌仍然以刘惜君的原版为最具代表性的版本。 这种“未被过度开发”的状态，某种程度上也保护了作品的气质——它没有被不断解构和消费，而是安静地待在《如我》的末尾，等待着每一个愿意把专辑听完的人。在华语乐坛不断追逐新潮流、新风格的当下，《该忘了》用一种看似不起眼的方式，证明了“慢热”与“后劲”同样是一种不可忽视的力量。
