歌曲简介
2016年11月1日，BLACKPINK带着第二张数字单曲专辑《Square Two》回归大众视野，其中收录的双主打曲《Playing with Fire》与《STAY》展现了组合截然相反的音乐面貌 。如果说《Playing with Fire》是她们标志性的强烈嘻哈风，那么《STAY》则是一封用木吉他谱写的细腻手写信。这首歌的韩语版本不仅在当时引发了广泛共鸣，更在日后成为组合抒情曲代表作之一，并在2018年3月28日发行的改版专辑《Re: BLACKPINK》中，以韩语原版的姿态再次被收录，让更多听众得以重温这份初心的感动 。
创作背景
《STAY》由YG娱乐的顶梁柱制作人Teddy与徐源镇（Seo Won Jin）共同创作 。在BLACKPINK出道初期以强烈黑泡风形象横扫乐坛时，Teddy却拿出了这首以民谣吉他为基底的歌曲，展现了他对组合音乐多元化的布局。这首歌的创作初衷并非为了迎合市场，而是希望通过最纯粹的原声乐器，挖掘四位成员声音中最本真、最感性的那一面。
据参与创作的团队透露，歌曲的Demo版本就是用一把木吉他完成的，那种“被留下”的孤独感与不安感，在简单的和弦进行中被无限放大 。最终，这一版保留了最原始情感的《STAY》韩语版，被敲定为双主打之一，与充满电子合成器色彩的《Playing with Fire》形成一冷一热的强烈对比，证明了BLACKPINK不仅能驾驭猛烈的火焰，也能拥抱温柔的凉风。
歌曲鉴赏
《STAY》的魅力在于它的“减法”编曲。歌曲以一段略带忧伤的口琴独奏开场，瞬间将听众带入空旷而孤寂的氛围中 。随后，舒缓的木吉他和弦轻轻铺开，没有复杂的电子音效，也没有强劲的鼓点，所有的乐器都在为人声让路。
Jennie在开篇用略带沙哑的低音诉说着不安，Lisa的部分则采用了半说半唱的方式，像是在喃喃自语。到了副歌部分，Rosé充满颗粒感的嗓音和Jisoo清澈的音色交织在一起，反复吟唱着“Stay with me”，那种渴望恋人留下却又深知无法挽回的恳切感，透过耳机直击人心。这种乡村流行（Country Pop）风格的尝试，在当年女子偶像组合的音乐中极为罕见，它褪去了华丽的舞台妆造，让听众聚焦于情感本身，展现了成员们作为歌手的本质色彩 。
音乐视频
《STAY》的音乐录影带由曾与BIGBANG、2NE1合作过的韩司敏导演操刀，采用了与歌曲气质高度统一的纪实感拍摄手法 。MV没有复杂的剧情线，而是将镜头对准了四位少女在广阔自然中的状态——她们在荒野中行走、在海边驻足、在老旧的汽车旁嬉戏。
画面色调偏冷，带着一种胶片电影的质感，与歌曲的悲伤氛围相得益彰。成员们淡雅的妆容和简约的服装，也让观众更专注于她们表情中流露出的那种孤独与迷茫。这支MV在2018年5月于YouTube上突破了1亿次播放量，不仅让BLACKPINK达成了“所有歌曲播放量破亿”的里程碑，更让《STAY》成为韩国女团首支拥有此纪录的抒情歌曲，证明了优质的音乐内容不分风格，总能找到它的知音 。
重要影响
尽管《STAY》在打歌节目中并未像其他主打歌那样拿到一位，但它在音乐榜单上的稳健表现和长久的生命力，证明了其独特的艺术价值。音源发布后，它迅速在韩国八大音源网站中的七个占据亚军位置 。更重要的是，这首歌拓宽了大众对BLACKPINK的认知边界。
在粉丝群体（BLINK）心中，《STAY》具有特殊的情感地位。它不仅是演唱会上的必备曲目，每当旋律响起，全场都会自动亮起粉色应援棒形成灯海；它更是成员们表达对粉丝情感的载体。通过这首歌，BLACKPINK证明了她们不仅能点燃舞台，也能用温柔的嗓音治愈人心。这首歌也成为了许多后辈偶像翻唱的经典曲目，不断在新的演绎中焕发新生。
衍生作品与翻唱
作为BLACKPINK抒情曲的代表，《STAY》不断衍生出新的舞台版本。在2018年的“BLACKPINK Arena Tour”及次年的“IN YOUR AREA”首尔演唱会上，组合都带来了《STAY》的Remix现场版，重新编排的弦乐让这首歌在Live现场迸发出了更宏大的情感张力 。
同时，这首歌也因其优美的旋律和真挚的情感，成为音乐综艺节目和后辈偶像热衷翻唱的热门曲目。在许多音乐爱好者聚集的社区中，都能找到各种风格的翻唱版本，从吉他弹唱到钢琴改编，每一次重新演绎都是对这首歌生命力的又一次证明。例如，在2021年，TOMORROW X TOGETHER的成员然竣和太显就曾通过官方渠道翻唱了这首歌曲，他们清亮的声线为这首经典之作带来了别样的少年感诠释，引发了广泛的热议 。这种跨越代际的传唱，恰好印证了《STAY》穿越时间的艺术魅力。
