歌曲简介
当长达2840字的先秦长诗被拆解为旋律的载体，当四位歌者的声音交织成一张绵密的声网，这首由NL不分、徐远书、奇然、沈谧仁共同演绎的《离骚》，便不再仅仅是一首古风歌曲。它更像是一次声音的实验，试图在现代音乐的框架中，复原楚辞那独特的韵律与节奏。这首作品并非简单地为古文配上曲调，而是将屈原笔下复杂的情绪——从“虽九死其犹未悔”的执拗，到“岂余心之可惩”的悲壮——通过四个人声的交错、重叠与呼应，编织成了一种独特的听觉体验。对于那些在网络上搜索“NL不分/徐远书/奇然/沈谧仁 离骚 下载”的音乐爱好者而言，这首作品最动人的地方，在于它让那些原本在课本上显得晦涩的文字，第一次在听觉上显得如此立体而生动。
创作背景
这首歌的诞生，源自一个非常接地气的初衷：解决高中生文言文背诵的难题。主创奇然、沈谧仁等人本身就是“90后”，他们深知面对《离骚》这样全文背诵难度五星级的古文时，学生所面临的枯燥与压力。于是，他们发起了“高考背书系列”音乐计划，旨在将中学阶段要求背诵的64首古诗文全部谱曲演唱。
为了让这首长达5分15秒的歌曲真正起到辅助记忆的作用，作曲家徒有琴在谱曲时花费了大量时间查证历史背景，力求在音乐中还原楚辞的韵味。更值得注意的是，团队特意将歌曲时长控制在五分钟多一点，精准地契合了学生的课间休息时间，让学生可以在短暂的放松中，通过循环播放来强化记忆。这种将教育需求与音乐创作深度结合的思路，使得这首《离骚》从一开始就具有了超越单纯娱乐的实用价值。
音乐视频
伴随着歌曲的推出，其音乐视频也于2017年5月12日正式亮相。这支MV以简洁的视觉语言，配合着四位歌者的轮唱，将文字中的意象具象化。虽然没有华丽的叙事，但它很好地承担了辅助理解歌词的功能，将“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”等高洁的象征，通过画面传递给观者。在音乐爱好者聚集的社区中，这支MV及相关演唱视频获得了广泛的传播，成为许多听众接触并理解这首作品的第一窗口。
演唱阵容
这首作品的巧妙之处，在于其独特的演唱编排。奇然、沈谧仁、NL不分、徐远书四位歌者并非简单的合唱，而是采用了轮唱与和声并行的方式，对屈原原作进行了巧妙的切割与分配。
- 奇然的声音通常承担起头的作用，定下情感基调，其声线在演绎“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”时，透出一种决绝的坚定；
- 沈谧仁则在与奇然的配合中，承担了和声及情绪推进的部分，他的声音温润而富有韧性，将“怨灵修之浩荡兮，终不察夫民心”的无奈诠释得恰到好处；
- 徐远书与NL不分的段落则往往带有更强的叙事性和节奏感，尤其是在表达“宁溘死以流亡兮，余不忍为此态也”时，通过声音的力度变化，将诗人不向世俗妥协的骨气展现得淋漓尽致。
四位歌者的声线各具辨识度，却在同一首作品中形成了完美的互补，使得长达千字的原文听起来丝毫不显冗长，反而充满了层次感与戏剧张力。
歌曲鉴赏
从音乐创作的角度来看，这首歌最难能可贵之处，在于它对原文节奏的精准把握。《离骚》原文以“兮”字为标志，具有独特的韵律感。作曲徒有琴并未强行将其规整为现代流行音乐的句式，而是保留了这种古朴的呼吸感。古琴与二胡的配器贯穿始终，为歌曲铺上了一层沉郁而雅致的底色。
在旋律设计上，歌曲并没有追求高亢的炫技，而是注重旋律的“可记忆性”。四位歌者的轮唱，就像是一场跨越时空的对话，时而低沉徘徊，如“忳郁邑余侘傺兮，吾独穷困乎此时也”的困顿；时而高亢激越，如“虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩”的呐喊。这种情绪的层层递进，不仅忠实还原了屈原在创作《离骚》时的心路历程，也让听者即使不刻意看歌词，也能通过旋律的起伏感受到文字中的情感波动。
重要影响
作为“高考背书系列”中最具代表性的作品之一，这首《离骚》的影响已经超出了音乐圈层，成为了一种文化现象。它不仅在学生群体中广为流传，被用作辅助背诵的工具，更在更广泛的听众心中，建立起了古典文学与现代生活之间的桥梁。
2023年，在屈原故里端午文化节期间，这首歌的改编版作为背景音乐出现在庄重的领诵环节中，这标志着它已经从一首简单的网络歌曲，演变为一种被主流认可的传统文化现代化传播的样本。与此同时，中央音乐学院声乐系也曾将其纳入研究案例，探讨音乐在教育与传统文化传播中的功能。这首由一群年轻音乐人创作的歌曲，证明了古典文学在当代语境下依然拥有强大的生命力，只要找到了恰当的传播方式，那些沉睡在古籍中的文字，依然能够击中当下年轻人的心灵。
