歌曲简介
《Sorry》是美国创作型歌手Halsey第二张录音室专辑《hopeless fountain kingdom (Deluxe Plus)》中的一首重要作品。这首时长3分40秒的歌曲，由Halsey与知名制作人Greg Kurstin共同创作完成，后者同时也负责了歌曲的制作与钢琴演奏。在充斥着强烈节拍与概念叙事氛围的专辑中，《Sorry》以其极简的编排脱颖而出——它是一首纯粹的钢琴民谣，仅辅以微弱的吉他与Mellotron琴音，将人声推至最前沿。这首歌并未作为单曲单独推出，却凭借其深刻的情感内核，在发布后迅速引发听众的强烈共鸣，成为专辑中极具代表性的“隐藏宝藏”。
创作背景
《Sorry》的创作源于Halsey对自身情感模式的深刻内省。歌词直白地剖析了她在亲密关系中的矛盾与恐惧：“I run away when things are good”（当一切顺利时我选择逃离），以及“Sorry that I can’t believe that anybody ever really starts to fall in love with me”（抱歉我无法相信有人真的会爱上我）。这种对自我破坏倾向的坦诚，与Halsey此前公开谈论的躁郁症经历密切相关，反映了她因情绪波动而在亲密关系中反复无常、难以建立稳定连接的挣扎。制作人Greg Kurstin精准地捕捉到了这种脆弱感，用极简的钢琴伴奏为Halsey的声音创造了一个近乎真空的空间，迫使听众聚焦于她每一个呼吸和颤音中所蕴含的懊悔与无力。这不仅是写给“未知恋人”的道歉信，更是Halsey在与自己内心博弈后的一次深刻剖析。
歌曲鉴赏
从音乐编排上看，《Sorry》是一首以降A大调写就的慢板作品，速度约为74BPM，Halsey的人声跨度从F3延伸至Bb4。歌曲以一段阴郁的钢琴旋律开场，紧接着Halsey的声音直接切入，没有前奏的缓冲，营造出一种对话般的紧迫感。在副歌部分，当她唱出“So I’m sorry to my unknown lover”时，人声与钢琴达到了高度的统一，情感随着旋律的推进层层递进。
在歌词层面，这首歌展现了极高的文学性与自省深度。开篇的“I’ve missed your calls for months it seems / Don’t realize how mean I can be”（我似乎数月未接你的来电，未曾意识到自己有多无情），精准地描绘出一种因自我封闭而造成的疏离感。而结尾反复吟唱的“Someone will love you / But someone isn’t me”（会有人爱你，但那个人不是我），则是一种清醒且痛苦的放手。乐评人Rob Sheffield在《滚石》杂志的评论中指出，这首歌的核心忧虑在于“她是否能够足够地喜欢自己，以允许任何人靠近她”。这种将自我价值与爱之能力挂钩的探讨，使得《Sorry》超越了一般的苦情歌，具有了普世的心理深度。
音乐视频
《Sorry》的音乐视频于2018年2月2日亮相，由Sing J Lee与Halsey本人共同执导。这支视频在视觉叙事上极具冲击力，采用了“一镜到底”的长镜头拍摄手法。画面承接了专辑前导单曲《Now Or Never》结尾的情节——脸上带着伤痕的Halsey在一条燃烧着大火的街道上独自前行，四周是残骸与倒下的躯体，仿佛置身于现代版的《罗密欧与朱丽叶》中那被战火撕裂的维罗纳。整个视频通过这种末日般的荒凉意象，具象化了歌曲中那种内心世界的崩塌与孤立感，让观众直观地感受到主角在情感废墟中步履蹒跚的孤独与忏悔。
重要影响
尽管《Sorry》并未作为商业单曲大肆推广，但它在流媒体时代取得了极其亮眼的成绩。在Spotify上，该曲的播放量累计超过3亿次，是专辑中除主打单曲外最受欢迎的歌曲之一。这一数据证明了非主打单曲仅凭音乐质量与情感张力，依然能够穿透大众市场。在听众聚集的音乐社区中，这首歌常常被列为Halsey最令人心碎的作品之一。
许多乐迷和评论家认为，《Sorry》的成功为Halsey后续更坦诚、更内省的创作风格奠定了重要基础。例如，她后来那首大热的个人单曲《Without Me》，同样延续了这种从私人痛苦中汲取力量、并以高度共情的方式传递给听众的叙事方式。这首歌证明了，在高度工业化的流行音乐体系中，真诚的自我剖析依然具备击穿圈层、抵达人心的力量。
