1985年，当吕方那清亮中带着几分羞涩的嗓音第一次从收音机里传出，唱着“谁愿意讲出一些自欺的说话”，整个香港乐坛仿佛都被这份细腻的哀愁所浸染。这首歌，便是收录在他首张个人专辑中的同名主打曲《听不到的说话》。它不仅仅是一首旋律优美的流行曲，更像是一把钥匙，开启了一个不善言辞的歌手用声音与灵魂对话的时代。对于许多资深乐迷而言，寻找听不到的说话吕方完整版的音频，不仅是重温一首老歌，更是打捞一段沉在时光河床上的青春记忆。
歌曲简介
这首歌是吕方音乐生涯的起点，也是高点。1985年，华星唱片为他推出了首张个人专辑《听不到的说话》。在那个黑胶唱片仍是主流的年代，这张专辑如同一股清流，迅速在竞争激烈的香港乐坛站稳了脚跟。同名主打歌由向雪怀作词，日本音乐人杉真理作曲，旋律中带着一种日式演歌特有的婉转与克制，却在向雪怀的妙笔下，化作了一幅岭南烟雨中凄清而动人的失恋画卷。
创作背景
关于这首歌的诞生，背后还有一段佳话。当时，监制黎小田为初出茅庐的吕方选定了一首日本演歌的曲子，并力邀向雪怀填词。起初，向雪怀对这首“很旧的曲式”颇为犹豫，甚至致电黎小田确认是否真的要用这首。在得到肯定的答复后，他静下心来反复聆听，终于从那沉郁的旋律中捕捉到了灵感。彼时的吕方，刚赢得新秀歌唱大赛冠军不久，给人的印象是木讷寡言，甚至有些“闷”，在镁光灯下显得格格不入。向雪怀却敏锐地察觉到，这种“不爱讲话”的特质本身就是一种强大的戏剧张力。于是，他决定用文字为吕方“发声”，写出那些郁结于心、却无法宣之于口的千言万语。这首歌名本身，就是对吕方形象最精准的注脚。
歌曲鉴赏
《听不到的说话》的动人之处，在于它将“失语”的痛苦描绘得淋漓尽致。歌词中没有撕心裂肺的哭喊，只有“手里感觉到你双臂的冰冻，看冷雨在脸上的乱爬”这般细腻到令人心碎的意象。吕方的演唱堪称完美示范，他那水晶般透明的嗓音，在高音区游刃有余地穿梭，真假音的转换不着痕迹，将那份“暗里我继续在想你”的隐忍与哀伤，一层层地剥开展现在听众面前。有乐迷曾感叹，听不到的说话吕方歌词里描绘的那种“心倒挂”的失重感，被他用一种近乎冷酷的平静唱出，反而更显沉重。这种内敛的演绎方式，与当时乐坛主流的豪迈或激昂形成了鲜明对比，开辟了属于他自己的深情路线。
热门评论
在音乐爱好者的社区里，关于这首歌的讨论经久不息。有人惊叹于吕方的声音：“作为声音控，这首歌第一句唱起，我就激动了。那时的声音竟如水晶一般透明”。也有人将它与同期的歌手比较，认为“吕方那时的声音尽管略显青涩单薄，却正是这种特质赋予了他强烈的亲和力，如同清晨的露珠，轻盈而纯净”。更有资深乐迷分享道：“任贤齐吕方虽然风格不同，但在处理这类深情慢歌时，都有一种独特的叙事感，只不过吕方的版本更添了几分那个年代特有的含蓄与优雅。”这些评论从不同侧面印证了这首作品穿越时光的魅力。
重要影响
《听不到的说话》为吕方赢得了第八届十大中文金曲奖及第三届十大劲歌金曲奖，更包揽了最佳填词与最佳编曲奖，这在当时是极为难得的肯定。它不仅确立了吕方在香港乐坛的地位，让他与同期的张学友并称为“双子星”，更为他次年与张学友在红磡体育馆连开数场“86双星演唱会”奠定了坚实的基础。这首歌的影响力甚至超越了音乐本身，后来姜大卫执导的电影《手语》也正式改名为《听不到的说话》，足见这句话已成为一个时代的文化符号。即使过去了四十年，当我们谈论吕方 听不到的说话时，依然会想起那个用歌声代替言语的羞涩青年。
发行信息
最初，这首歌随专辑以黑胶密纹唱片的形式推出，其首版如今在收藏市场上已价值不菲，一张品相完好的黑胶甚至标价达数百元，足见其在发烧友心中的分量。随着时代变迁，无论是听不到的说话吕方mp3的数字格式，还是在各种在线音乐服务中重新母带的版本，都让这首歌得以不断流传。许多乐迷热衷于搜集不同介质中的同一首歌，比较那细微的音色差别，比如平心版与凸心版黑胶带来的不同听觉体验。也有朋友在寻找更为丰富的作品集时，会搜索“吕方50cd下载”这样的关键词，希望能一次性拥有这位实力唱将的完整音乐版图。而这首歌也常被收录于各类精选合辑，如《痴情小子》等，让一代又一代的听众，都能听见那藏在心底的、听不到的说话。
