2019年的深秋，当徐秉龙的声音撞上蔡旻佑的旋律，一首属于这个时代的《我可以》悄然诞生。对于许多在音乐社区中流连的年轻听众来说，这首歌不仅仅是一次简单的“老歌新唱”，更像是一场跨越时空的青春对话。彼时，作为“与少年他”企划的重要一环，徐秉龙用他标志性的柔软声线，重新解构了那份关于陪伴与星星的承诺，也让无数寻找这份感动的人在数字音乐浪潮中，通过各种在线音乐服务反复聆听、收藏，甚至寻找高品质的音频资源来满足私密的聆听需求。今天，我们就来深入探讨这首充满独立气质的翻唱经典。
歌曲简介
《我可以》由徐秉龙重新演绎，收录于其2019年11月7日发行的同名专辑《我可以》中。这首歌的原唱及曲作者是蔡旻佑，词作者为林唯和蔡旻佑共同完成。在徐秉龙的版本中，他不仅担任演唱者，更深度参与了编曲工作，与林易祺一同为这首老歌注入了全新的生命力。整首歌曲时长为4分08秒，在保留原曲深情内核的基础上，披上了一件更符合当下独立音乐审美的外衣。
创作背景
这首歌的诞生，根植于一个名为“与少年他”的音乐企划，该企划旨在对经典校园情歌进行深情的重塑与回声。徐秉龙作为这个时代的少年歌手代表，接过了这个接力棒。他邀请了VH（Vast & Hazy）的林易祺一同为歌曲量身编曲。不同于简单的翻唱，他们试图在编曲上营造出一种“沁心且富有层次”的独立氛围。从最终呈现的效果来看，这个版本确实跳脱了早期流行摇滚的框架，转而用更细腻的吉他拨弦和空间感十足的配器，去烘托歌词中那种小心翼翼又无比坚定的情感。
歌曲鉴赏
徐秉龙版的《我可以》最动人之处，在于他音色里那种“柔软并坚韧”的特质。乐评人曾敏锐地指出，他将这首情感浓烈的歌唱得更为内敛和小心，仿佛是一个少年在雨夜的窗前，对着远方喃喃自语。编曲上的巧思在歌曲中后段完全展现，钢琴的演奏骤然发力，烘托出一种大气甚至带点戏剧性的气氛，与“我可以陪你去看星星”这样纯粹的誓言形成了极具张力的互文。那种从压抑到释放的情感曲线，被徐秉龙拿捏得恰到好处，让听众在短短四分钟里，经历一场从思念到笃定的心路历程。
发行信息
《我可以》于2019年11月7日以数字单曲形式首次推出，由纳吉音 Negia Entertainment Inc. 等公司负责发行事务。此次发行不仅包含了歌曲本身，也同步推出了伴奏版本，为音乐爱好者提供了更多的聆听选择和二次创作的空间。随后，在2025年4月11日，这首歌被收录进一张全新的、同样命名为《我可以》的录音室专辑中再次发布，这或许意味着这首作品在徐秉龙的音乐版图中占据了更为重要的位置，也满足了那些一直想要收藏他实体或高解析度音频作品的乐迷的愿望。
重要影响
尽管是对经典的翻唱，徐秉龙的《我可以》却在年轻一代的听众社区中留下了深刻的印记。它在各类音乐平台上获得了极高的播放量和评论数，成为了许多00后表达情感的背景音乐。这种现象证明了优质音乐在不同代际间的穿透力。徐秉龙的演绎，让一首十几年前的歌曲与当下的青年文化产生了新的化学反应，它不再仅仅是一首怀旧金曲，而是一种正在发生的、鲜活的青春表达。这种通过重新编曲和演绎让老歌焕发新生的尝试，也为行业提供了一个成功的范例。
翻唱版本
有意思的是，随着徐秉龙版本的深入人心，这首《我可以》本身也成为了被再度演绎的对象。许多音乐人及爱好者会在各类音乐社区中上传自己的翻唱作品，比如独立音乐人Lil.Fred就曾在网络上发布过自己翻唱的版本，标注为“翻自 徐秉龙”。这形成了一种有趣的音乐传承链条：从蔡旻佑的原唱，到徐秉龙的翻唱，再到更广泛的音乐爱好者基于徐秉龙版本的二次演绎。这首歌的生命力，就这样在一代又一代人的声音里得以延续和生长。
衍生作品
如前所述，2019年的数字发行中一个重要组成部分就是《我可以》的纯伴奏版本。这个版本不仅是乐迷欣赏歌曲 instrumental 魅力的途径，更成为无数音乐爱好者、吉他初学者练习和进行二次创作的宝贵素材。在许多乐器交流社区和视频平台，都能看到以这个伴奏为基底创作的吉他弹唱或改编视频。这首伴奏的存在，极大地扩展了歌曲本身的参与感和互动性，让它从一个单向传播的作品，变成了一个可供大众参与创作的开放平台。
从深秋的初次相遇到成为一代人的青春旁白，徐秉龙用他的《我可以》证明了，真挚的情感永远不会过时，只是在等待一个合适的嗓音，再次将星空点亮。