歌曲简介
2016年深秋，一首名为《NANIMONO》的歌曲悄然登上了日本各大音乐榜单。这不仅仅是一次简单的合作，更是日本流行电音天王与摇滚鬼才之间的首次正面交锋。由Perfume和卡莉怪妞的制作人、电子音乐人中田康贵亲自操刀作曲与编曲，并力邀当时已经凭借独特世界观俘获无数乐迷的唱作人米津玄師填词并献声，这首作品从诞生之初就带着强烈的“实验混血”气质 。它作为改编自获得第148回芥川奖的剧本、佐藤健与有村架纯主演的电影《何者》的主题曲，精准地捕捉了电影中那群站在人生十字路口的年轻人内心的彷徨与呐喊 。在数字音乐平台上线后，关于《NANIMONO》的讨论迅速在听众聚集的社区中蔓延开来，其深刻的歌词与富有冲击力的电子音色，让无数正在寻找自我价值的听众产生了强烈的共鸣。
创作背景
促成这次合作的原因，源于双方对彼此音乐世界的高度认可。据当时的媒体报道，电影《何者》的导演和制作团队在构思影片音乐时，敏锐地察觉到中田康贵擅长的电子音效与米津玄师叙事性极强的歌词，能够完美诠释电影中年轻人面对未来时的纠葛与态度，于是向他们发出了诚挚的邀约 。
对于中田康贵而言，这是他继《诈欺游戏》之后，暌违四年再度为电影创作配乐。他摒弃了以往为偶像团体打造热门金曲时常用的华丽音色，转而采用更具叙事性的旋律线条，试图用音乐描绘出主角们在舞台与现实生活中切换时的心境起伏 。而米津玄师在读过剧本后，也迅速抓住了“何者”（意为“什么人”）这个核心命题。他没有选择直白地讲述故事，而是用充满象征意义的笔触，写下了一个关于自我认同的永恒疑问。
歌曲鉴赏
《NANIMONO》的魅力，在于它构建了一种奇妙的听觉矛盾感。中田康贵铺陈的底鼓和合成器音色精准、冷冽且充满律动感，带着他标志性的未来主义电音质感，仿佛都市夜晚永不熄灭的霓虹灯光 。然而，在这股活力十足的舞曲节奏之上，米津玄师的嗓音却带着一丝疏离和忧郁。
歌词中反复出现的意象——“楼梯的途中”、“迷途小狗”、“笨拙的演员”，都精准地捕捉了那种在人生爬坡阶段，既渴望被爱、又不知自己将去向何方的迷茫 。他唱道“最终我们会成为怎样的人呢”，这句直达灵魂的叩问，正是每一个曾在深夜里怀疑过自己的年轻人最真实的写照。这种电子乐的“冷”与人声情感的“热”交织在一起，形成了极强的艺术张力，让听众在舞动身体的同时，内心最柔软的部分也被深深击中。
发行信息
《NANIMONO》作为标题曲，收录于中田康贵2016年10月5日推出的专辑《NANIMONO EP》中，由华纳唱片负责全球范围内的发行事务 。这张EP不仅是中田康贵个人音乐生涯的重要作品，也成为了连接两位顶尖音乐人粉丝的桥梁。除了这首原版歌曲，EP中还有一个特别的亮点，即收录了由Danny L Harle、TeddyLoid以及banvox三位音乐人制作的Remix版本。这些混音版赋予了原曲不同的听觉维度，有的更加迷幻，有的则加重了低音的冲击力，展现了这首作品在电子音乐领域内更多的可能性 。
热门评论
在歌曲推出后，迅速在音乐爱好者之间引发了热烈反响。在许多乐迷看来，米津玄师的歌词是整首歌的灵魂所在。“带着不确切的话语，调整呼吸道声初次见面”，这句歌词被许多人引用，用来形容初入社会、踏入未知领域的紧张与期待。有乐迷在相关的评论区写道：“这不像一首歌，更像是一封写给自己的信。它告诉我，即使像迷途犬一样，即使演技笨拙，也要向着远方前进。” 大家对中田康贵打造的旋律也赞不绝口，认为那段钢琴的切入仿佛一道划破黑暗的光，让随后爆发的电子节拍变得充满希望而非冰冷的机械重复 。
重要影响
虽然《NANIMONO》作为电影主题曲已经足够出色，但它的生命力远不止于此。凭借其强烈的节奏感和在游戏玩家中的高人气，这首歌曲在2017年3月被正式收录进知名的街机音乐游戏《jubeat Qubell》中 。对于一款考验玩家节奏感和反应速度的游戏来说，BPM 128的《NANIMONO》有着非常适合游玩的编排。游戏中保留了歌曲的完整段落，让玩家在敲击屏幕的同时，也能沉浸在“最终我们会成为怎样的人”的旋律思考中。这不仅是音乐与游戏的又一次成功联动，也让这首原本属于电影受众的歌曲，触达了更广泛的年轻群体 。
衍生作品
除了前面提到的几首官方Remix和游戏联动，《NANIMONO》在网络上还催生了大量的二次创作。在视频分享网站和音乐爱好者社区，你可以找到无数钢琴版、吉他翻唱版的演绎。许多独立音乐人和普通爱好者都被这首歌简洁而有力的旋律打动，用自己的方式去诠释它。有的翻唱侧重于米津玄师歌词中细腻的情感，用木吉他的伴奏将其改编成一首抒情的民谣；有的则保留了原曲的电音骨架，加入了更重的鼓点，使其变成一首适合俱乐部播放的混音版本。这些层出不穷的衍生作品，恰好证明了《NANIMONO》这首作品强大的可塑性和跨越风格的生命力。
