2016年,一首时长仅两分零三秒的歌曲,随着电影《七月与安生》的上映迅速走进了大众视野。这便是窦靖童首次为电影银幕献声创作并演唱的主题曲——《(It‘s not a crime) It’s just what we do》。这首歌不仅是窦靖童音乐生涯中一次重要的跨界尝试,更以其独特的音乐语言精准地捕捉到了电影中那段剪不断、理还乱的成长羁绊。
歌曲简介
《(It‘s not a crime) It’s just what we do》是一首打破常规流行框架的作品。整首歌曲时长虽短,却构建了一个丰富的听觉空间。窦靖童运用了她标志性的慵懒唱腔,配合清澈且带有磁性的嗓音,营造出一种虚无飘渺的梦幻感。歌曲的编曲极富层次感,轻快的节奏与空灵的人声交织,有乐评人指出,这首歌胜在精良的编曲与制作,甚至在某种程度上,器乐的丰满度盖过了人声,形成了独特的音景。歌曲的旋律并不追求大开大合的跌宕起伏,而是以一种内敛、回旋的方式推进,配合歌词中细腻的忧伤,展现出一种超越其年龄的音乐掌控力。
创作背景
这首歌曲的诞生与电影《七月与安生》紧密相连。导演曾国祥邀请窦靖童为影片创作主题曲,认为她本身就是新世代年轻人的重要代表性人物,与影片讲述的成长故事十分契合。窦靖童在看过影片的样片后深受触动,主动提出要为这部电影写歌。她将自己对片中两位女主角——七月与安生之间复杂情感的感悟,转化为创作的动力。这不仅是她首次为电影献声,更是她内心情感的一次投射与宣泄。在创作过程中,窦靖童并没有刻意追求宏大的叙事,而是精准地捕捉到了人物关系中的微妙之处,正如监制陈可辛所言,她对影片的理解和诠释程度超出了预期。
歌曲鉴赏
《(It‘s not a crime) It’s just what we do》的歌词充满了诗意的留白。英文歌词配上中文字幕后,展现了一种“这并不是犯罪,我们就是这个样子”的坦然与倔强。歌词中反复出现的对白式疑问与自省,如“每一次你都让我认为所有的问题都出在我的身上”,细腻地勾勒出成长过程中少女内心的挣扎与和解。音乐上,窦靖童没有沿袭其母亲王菲的既定路线,而是发展出属于自己的中性风格,其音乐质感常被乐迷认为带有父亲窦唯在“做梦”时期作品的影子,尤其是那种迷幻而随性的气质。歌曲整体呈现出的轻快与空灵,实际上承载了极具厚度的故事感,将青春的美丽与哀愁娓娓道来。
音乐视频
这首歌的音乐视频共有两个版本,均极具艺术巧思。电影版MV由监制陈可辛携手导演Vernie YEUNG操刀,将黑白画面中的窦靖童与彩色的电影片段交叉剪辑,形成了歌手与角色“安生”(周冬雨 饰)、“七月”(马思纯 饰)跨时空相遇的奇妙观感。画面中三人的身影交错,呼应了电影中“我恨过你,但我也只有你”的深刻羁绊。
另一版由陈可辛亲自执导的MV则以窦靖童为主角。在这支黑白影像构成的短片中,窦靖童辗转于房间、街巷、旷野甚至火山口,一路寻觅,仿佛在梦境与现实中游走。陈可辛用镜头捕捉了窦靖童身上那种游离于世俗之外的气质,画面充满哲学意味,传达出一种不愿按既定路线生活、在体验中寻找真实自我的态度。
获奖记录
凭借其优秀的艺术品质及其与电影的完美契合,这首歌曲在当年收获了华语影坛重要奖项的认可。
| 获奖年份 | 颁奖方 | 奖项名称 | 结果 | | 2016年 | 第53届金马奖 | 最佳原创电影歌曲 | 提名 | | 2017年 | 第36届香港电影金像奖 | 最佳原创电影歌曲 | 提名 |
热门评论
在音乐爱好者聚集的社区中,这首歌引发了持续的关注与讨论。许多听众认为这首歌与电影画面配合“食用”,效果更佳,能带来情感的升华。有评论指出,歌曲后段的纯音乐部分与电影中雨夜奔跑的画面配合得天衣无缝。不少乐迷对窦靖童的创作才华表示惊喜,认为她在19岁的年纪便能交出如此具有成熟度的作品,令人刮目相看。同时,也有人精准地捕捉到了音乐中的血脉传承,笑称其尾音的处理或编曲的走向带有父母的影子,但更多的是对她能逐渐形成独特风格的期待。






