歌曲简介
对于许多在2016年前后踏入古风音乐圈的听众而言，《竹枝词》是一个绕不开的温暖记忆。这首由双笙（陈元汐）演唱的作品，并非简单的现代谱曲，而是巧妙地编织了唐代诗人刘禹锡的经典名句。歌曲以“杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声”起兴，最终落点在“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”这一语双关的千古佳句上 。双笙用她当时还略带青涩却极具辨识度的嗓音，为这首古意盎然的词赋予了新的生命，让听者仿佛穿越回那个烟雨朦胧的江南水乡。该曲由音乐人洪尘独立完成作词、作曲与编曲，最早于2016年5月4日推出，凭借其婉约的旋律和隽永的意境，迅速成为双笙早期音乐生涯中极具代表性的作品之一，也成了无数乐迷歌单里的珍藏 。
创作背景
《竹枝词》的诞生，源于对古典文学的一次深情回望。创作灵感直接取自刘禹锡的《竹枝词二首·其一》，原诗本就具有鲜明的民歌风韵，语言活泼，情感真挚。音乐人洪尘并未简单地将古诗谱曲，而是在保留“道是无晴却有晴”这等点睛之笔的同时，进行了极具画面感的扩充 。他补写的歌词如“谁藏身杨柳青青江水边，烟雨朦胧渐浮现”、“谁身着罗裳独自上兰舟”，为原本含蓄的诗句增添了具体的人物与情节，构建出一个完整的、等待与相思的叙事场景 。这种将古典诗词意境与现代语言表达相结合的创作手法，使得歌曲既有历史的厚重底蕴，又不失当代古风音乐的审美情趣，让听众在旋律中自然而然地理解并记住那份“有情”与“无情”间的缱绻拉扯 。
音乐视频
在歌曲发布近三年后，2019年3月，《竹枝词》的官方音乐视频悄然上线，这一举动被许多老粉视为双笙对古风音乐的一次深情回归 。视频的视觉呈现与歌曲的意境高度统一，没有繁复的剧情，而是将重点放在了氛围的营造上。画面中，双笙身着素雅汉服，在荷塘之中泛舟轻唱，周围是盛开的荷花与朦胧的水汽 。这种视觉化处理，恰好呼应了歌词中描绘的江南水乡景象，让听众在听觉享受之外，也能直观地感受到那份“烟雨朦胧渐浮现”的诗意与空灵。当时有乐评人及网友评论，这个MV让那个曾经以独特嗓音征服听众的“大唐歌姬”又回来了，它不仅是一次视觉的呈现，更是歌手对自身音乐脉络的一次梳理与致敬 。
歌曲鉴赏
《竹枝词》的艺术魅力，在于其音乐与文学的完美融合。从旋律上看，洪尘的编曲以古风为基调，细腻地运用了传统民乐元素，旋律线条婉转悠长，宛如江南水乡蜿蜒的河道 。双笙的演唱处理得极为克制，她没有用过于复杂的技巧，而是以一种近乎“白描”的方式，用她略带沙哑和鼻音的独特声线，娓娓道来一个关于等待的故事。这种声音特质，既保留了少女的清澈，又带有一丝看透世事的淡然，恰好诠释了“道是无晴却有晴”中那种欲说还休的复杂情感 。歌词部分更是精妙，洪尘补写的“一种相思，两处牵连”、“才下眉头，又上心头”等句，巧妙化用李清照的经典词意，与刘禹锡的原作浑然一体，使得整首歌词如同在一幅水墨画上题写了新诗，意境深远，回味悠长 。
热门评论
在各大音乐爱好者社区中，《竹枝词》的评论区早已成为一处情感共鸣的聚集地。许多听众在这里分享着他们与这首歌的故事。有网友打趣道：“听了这首歌，妈妈再也不怕我背不好古诗了”，这句评论获得了极高的点赞，生动地反映了这首歌在普及古典诗词方面的意外之功 。更多人对双笙的声音表达了纯粹的喜爱，认为她的歌声“很纯粹，很有味道，能勾起心中的共鸣”，每一次聆听都能感受到那份独特的意境 。还有听众沉醉于歌曲的整体氛围，留言称“壮哉我大天朝，美哉我华夏古风”，表达了对歌曲所承载的文化底蕴的自豪感 。这些评论，从侧面印证了《竹枝词》早已超越了一首普通流行歌曲的范畴，成为连接听众情感与文化认同的纽带。
翻唱版本
一首好的作品，总会激发起更多创作者的热情，《竹枝词》也不例外。由于其旋律优美且意境深远，它在发布后吸引了众多音乐爱好者在各类音频社区和视频平台进行翻唱演绎。这些翻唱版本往往带有演绎者强烈的个人色彩。例如，有人尝试用虚拟歌姬洛天依与徵羽摩柯进行翻唱，通过调教技术展现了歌曲在电子合成音下的另一种可能性 。也有歌手如泥鳅Niko，不仅进行了翻唱，还参与了混音和制图，展现了当代音乐爱好者全方位的创作能力 。更有趣的是，还出现了男声粤语版，将原本的普通话歌词进行改编，用粤语的音韵重新诠释江南烟雨，带来了截然不同的听觉体验 。这些层出不穷的演绎版本，证明了《竹枝词》这首作品拥有着强大的生命力和再创作空间，持续在更广泛的音乐爱好者群体中传播。
