歌曲简介
《神様、仏様》是日本音乐家椎名林檎于2015年8月5日推出的双A面单曲《長く短い祭 / 神様、仏様》中收录的重要作品。这首歌曲延续了椎名林檎一贯打破常规的创作姿态，在电子节拍与爵士乐、摇滚乐的碰撞中，构建出一个光怪陆离的听觉世界。作为一首商业合作曲目，它并未流于俗套，反而以其晦涩的宗教意象和扭曲的音效处理，成为了椎名林檎中期创作中极具辨识度的作品之一。对于众多乐迷而言，在接触这张单曲时，往往会围绕“椎名林檎 神様、仏様 下载”这一核心需求展开搜寻，渴望将这位“苹果女王”在百鬼夜行中的诡异身姿收入自己的播放列表。
创作背景
《神様、仏様》的诞生与一则商业企划紧密相连，它被用作au智能手机“isai vivid”的电视广告曲。然而，椎名林檎并未将其简单处理为背景音乐，而是赋予了它完整的艺术人格。单曲于2015年夏季亮相，与另一首主打歌《長く短い祭》共同构成了那个夏天独特的听觉记忆。值得注意的是，参与这首歌曲录音的演奏家们阵容强大，这为作品复杂的编曲提供了技术保障。这首歌也成为了椎名林檎后续大型巡回演唱会“椎名林檎と彼奴等がゆく 百鬼夜行2015”中的重要一环，将录音室版本的诡异氛围成功移植到了现场舞台。
音乐视频
《神様、仏様》的音乐视频（PV）是解读这首作品不可或缺的视觉注脚。导演児玉裕一为这首歌打造了一个极具日本传统美学与现代荒诞感交织的画面。视频以“百鬼夜行”为核心概念，昏暗的光线贯穿始终，营造出神秘莫测的幽冥氛围。参与录音的演奏家们身着各式各样的日式服装，化身为夜晚出没的妖怪，在椎名林檎的引领下进行着一场狂欢。椎名林檎本人在视频中的造型也极具冲击力，她游离于这群“鬼怪”之间，宛如统领百鬼的女王。这种视觉呈现不仅完美匹配了歌曲中关于“神明”与“佛祖”的宗教性探讨，更将其提升到了文化符号的层面，使得整个影像作品本身就成为了一件独立的艺术品。
歌曲鉴赏
《神様、仏様》在音乐上是一次大胆的融合实验。歌曲大量使用了Auto-Tune技术对人声进行处理，这种看似“去人性化”的操作，在椎名林檎的演绎下反而生发出一种机械式的冷酷感，与其探讨的“神佛”主题形成了微妙的呼应。编曲层面，乐曲在电子合成器的基底上，巧妙地融入了爵士乐的管乐元素——长号、小号与萨克斯的穿插，使得原本生硬的电子节拍变得富有层次感和动态张力。有乐评人指出，这一时期椎名林檎的作品开始深入探讨“贪、嗔、痴”等佛教概念，《神様、仏様》虽然在歌词上并未像后来的专辑《三毒史》那样直白，但其音乐中那种“装神弄鬼”般的诡异氛围，已然透露出她对人性欲望与宗教救赎这一母题的浓厚兴趣。这种将东方哲学思辨包裹在西方现代电子摇滚外衣下的做法，正是椎名林檎标志性的创作手法。
热门评论
在音乐爱好者社区中，关于《神様、仏様》的讨论往往呈现出两极分化的有趣态势。一部分听众对歌曲中极致的电子化处理感到不适，直言“如果不是电子的会更好”，甚至认为“神啊佛啊那首简直难听哭”。然而，更多的核心乐迷则被其现场表现力所折服。尤其是在观赏了“百鬼夜行”演唱会的影像后，许多听众表示“这才是真正的百鬼夜行！张牙舞爪，华丽绚烂”，并称赞椎名林檎是“美丽又强大的生物”。乐迷们对于参与现场演出的顶级音乐家阵容也津津乐道，如鼓手玉田丰梦、吉他手名越由贵夫与浮云、贝斯手鸟越启介等，认为正是这群“疯子”般的音乐家共同成就了椎名林檎音乐的疯狂与伟大。关于这首歌的讨论，往往超越了单纯的旋律本身，延伸至对视觉美学、现场感染力乃至艺术理念的探讨。
重要影响
尽管作为单曲中的非主打歌，《神様、仏様》依然在椎名林檎的音乐生涯中留下了深刻的印记。它不仅是椎名林檎在商业广告与个人艺术表达之间找到平衡点的典范，也为其后续更加系统化地探索东方宗教主题（如专辑《三毒史》）埋下了伏笔。这首歌及其所在的单曲，在当时助力椎名林檎取得了继《康乃馨》之后销量最高的个人单曲成绩，证明了其即便在探索先锋声响时，依然拥有广泛的受众基础。更重要的是，通过“百鬼夜行”巡演的演绎，这首歌成为了连接椎名林檎早期摇滚叛逆形象与中期融合实验风格的一座桥梁，让乐迷见证了一位艺术家在不断进化中依然保持的本真与破坏力。
