《彩虹》作为许巍音乐生涯中一抹别致的暖色，不仅是他早期创作中少有的男女对唱作品，更承载着他从人生低谷走向豁然开朗的心路转变。这首歌由许巍包揽词曲创作，并与歌手叶蓓共同演唱，最初收录于叶蓓2001年10月10日发行的专辑《双鱼》中。其清澈温暖的旋律与诗化的歌词，使其成为“后校园民谣”的代表作之一，并在2002年一举夺得首届中国唱片金碟奖“最佳音乐录影”奖项。
创作背景：低谷中的相互治愈
歌曲的诞生与许巍个人状态紧密相连。2000年，因首张专辑《在别处》的市场反响未达预期，许巍陷入了抑郁与低谷。恰在此时，他受太合麦田创始人宋柯邀请，担任叶蓓第二张个人专辑《双鱼》的制作人。这张专辑的制作历时一年，而《彩虹》便是在此期间孕育而生。
许巍曾坦言，创作此歌时花费了很长时间思考如何契合叶蓓的状态。在他眼中，叶蓓是一个快乐、活泼、情感世界单纯美好的女孩，拥有极好的音乐素养。两人在合作中的日常交流，无形中也为当时情绪低迷的许巍带来了慰藉与信心重建。因此，这首作品不仅是许巍为叶蓓量身打造，也是两个音乐灵魂在特定时期相互触动与治愈的产物。许巍在回忆中提到，去叶蓓家时，听她弹奏《圣母颂》，那种纯净震撼的感觉如同天使，这或许也间接浸润到了《彩虹》的旋律气质中。
歌曲歌词与音乐编排
《彩虹》的歌词直白而真挚，充满了温暖的陪伴感。开篇“每当音乐声响起，心就宛如一道彩虹”，直接将音乐与彩虹的意象挂钩，预示了它将驱散阴霾。副歌部分反复吟唱的“每当你望着远方，别忘了爱在身边。我多想让你醒来，我多想给你温暖”，如同朋友或爱人般的低语叮咛，构成了歌曲的情感内核。最终，“任时光飞逝如闪电，这彩虹永远开在我心间”的誓言，则让这份温暖超越了时间，成为一种永恒的信念。
在音乐编排上，歌曲以流畅的吉他动机为主线，编织出明亮而充满行进感的节奏氛围。根据流传的吉他谱，歌曲以E调为主，和弦进行（如#Cm， A， E， B）简洁而富有感染力，节奏轻快（TEMPO=140），非常适合吉他弹唱。许巍与叶蓓声音的搭配也相得益彰：叶蓓的嗓音纯净清澈，保留了校园民谣的特质；而许巍略带沙哑和沧桑的声线，则为歌曲注入了更宽阔的情感重量和人生厚度。歌曲的原版伴奏时长为5分21秒，给予了情绪充分的舒展空间。
发行、翻唱与重要影响
《彩虹》随专辑《双鱼》于2001年正式发行。2005年，在许巍《绝版青春》个人演唱会新闻发布会现场，他与叶蓓再度合唱此曲，引发了乐迷的强烈共鸣，也证明了这首歌历久弥新的魅力。
2006年，许巍在个人翻唱专辑《在路上…》中重新演绎了这首《彩虹》。这个独唱版本被乐评人认为“别有一番滋味”，在情感表达上相比原版更显松弛与平和，更多了一层经过岁月沉淀后的宽阔重量。这张专辑整体呈现了许巍“渐趋平和与淡定的心态来回顾和整理”过往作品的状态。此次重唱，可以看作是他对自身创作历程的一次温柔回望与确认。
《彩虹》在许巍的作品序列中具有承前启后的标志性意义。它诞生于许巍从《在别处》时期的颓废、阴郁，转向《时光·漫步》时期温暖、明朗风格的关键节点。有乐评指出，这首歌里已然预示了《蓝莲花》等后期作品中那种豁达、充满信念感的风格转向。对于听众而言，这首歌也超越了普通的情爱表达，许多乐迷感受到的是“仿佛彩虹般的绚烂就在眼前升起”的能量，以及“我多想给你温暖”中所蕴含的、更为普世的人文关怀。在豆瓣等平台的评论中，有听众形容许巍的歌曲总让人感到“温暖”，并“想去流浪”，这恰恰捕捉到了《彩虹》在抚慰人心与激发向往之间的微妙平衡。
衍生作品与持续共鸣
除了音频作品，歌曲的音乐录影带（MV）也获得了专业认可，荣获首届中国唱片金碟奖“最佳音乐录影”。多年来，《彩虹》的吉他谱与歌词一直是音乐爱好者们搜索和传唱的热点，在各大音乐平台持续拥有着可观的播放热度。在许巍后来的众多演唱会中，这首歌也常作为唤起集体记忆的曲目出现。
从一首为他人制作的治愈之作，到回归自身演唱的信念之歌，《彩虹》完美地诠释了音乐如何照亮幽暗岁月。它既是许巍送给叶蓓的一份礼物，也是他穿越个人精神困顿后，献给所有听众的一道心灵虹桥。每当那缤纷的节奏响起，那句“爱你是不变的信念”的承诺，依旧跨越时光，温暖如初。
